Libros de Historia y crítica de la Literatura, página 6 de 796

La presente edición es una obra dirigida a los estudiosos españoles de literatura italiana, dentro y fuera de la Universidad, y tiene por ello un carácter eminentemente didáctico. Estos destinatarios y este caracter han determinado la seleccion de la materia, su desarrollo y algunas de sus peculiaridades: como la importancia que se da a fechas y datos, o el resumen de algunas obras y otros detalles, que tienen la finalidad de facilitar la lectura y de ayudar a situarse a la hora de comparar autores, obras y movimientos literarios de otras literaturas con los que aqui se presentan.

Un estudio esmerado que documenta y analiza los altibajos en la acogida de las vanguardias extranjeras en España.Este estudio documentado traza y analiza en detalle la acogida que recibieron en España varios movimientos de vanguardia extranjeros durante los primeros lustros del siglo veinte. Mientras que la recepcion del surrealismo ya ha recibido bastante atencion critica, se ha prestado relativamente poca a los otros ismos europeos, todos anteriores. Por esta razon, el presente libro se enfoca en el cubismo (tanto la acogida en Madrid como la que recibio en Barcelona, bastante distinta), el futurismo y el dada, y recoge las reacciones coetaneas ante estas modernisimas manifestaciones del arte y de la literatura que llegaban desde Francia, Italia, Suiza, Alemania y otros paises. Los cuatro capitulos analiticos se complementan con sendos capitulos bibliograficos, que muestran por primera vez la notable extension del comentario contemporaneo sobre las nuevas tendencias, ademas de las publicaciones de muestras de textos vanguardistas originales y de traducciones de ellos.Andrew A. Anderson ha sido profesor de literatura española en las universidades de Oxford, Michigan y Virginia. Su linea de investigacion se destaca por el estudio de la obra de Garcia Lorca, asi como de la vanguardia historica (el Futur...

Desde El gran Gatsby de Fitzgerald hasta Frankenstein de Shelley, El libro de la literatura es un libro imprescindible para cualquier estudiante de literatura o amante de la ficción. ¿Qué simboli

PROL. Y SEL. DE ALBERTO MANGUEL "Al leer a Chesterton nos embarga una peculiar sensación de felicidad. Su prosa es todo lo contrario de la académica: es alegre. Las palabras chocan y se arrancan chispas entre si, como si un juguete mecanico hubiese cobrado vida de pronto, chasqueando y vibrando con sentido comun, esa maravilla de maravillas. Para el, el lenguaje era como un juego de construcciones con el que montar teatros y armas de juguete" ALBERTO MANGUEL

¿Cómo lee un escritor? ¿En qué aspectos se fija? ¿A qué abismos se asoma? ¿De qué manera las ficciones atrapan y modifican nuestra mirada? Todas estas cuestiones, y muchas otras, comparecen en este ensayo literario, articulado en torno a ocho constelacion

En la fértil tradición literaria de las semblanzas, encuentros, retratos o bosquejos biográficos, estas Conversaciones y semblanzas de hispanistas reúnen una colección de textos, casi todos inéditos, escritos a principios de los años setenta por Juan Manuel Rozas. Sus protagonistas, pertenecientes a varias generaciones de creadores y estudiosos, entre los que encontramos nombres como Damaso Alonso, Vicente Aleixandre, Fernando Lazaro Carreter, Guillermo de Torre, Camilo Jose Cela o Antonio Rodriguez Moñino, son en su mayor parte relevantes hispanistas extranjeros y españoles que formaron parte de la vida del autor durante esos años, en pleno tardofranquismo, cuando era un joven investigador y profesor de literatura, en un periodo para el de intenso crecimiento vital e intelectual. Proyecto privado, inacabado, abandonado despues, inserto en el territorio de lo autobiografico, casi del diario intimo a veces, pero tambien de la reflexion personal y de la critica literaria, estas conversaciones son un testimonio vivo e improvisado que nos permite rescatar de la usura del tiempo parte de la intrahistoria de una epoca y de unas vidas y unas voces ya lejanas y desaparecidas. Que trazan tambien, cincuenta años despues, el retrato del hombre que las escribio, asi como el de quienes, de algun modo u otro, dejaron entonces una huella en su vida. Inedita coleccion de testimonios personales que nos permite acercarnos a valiosos fragmentos de la intrahistoria del Hispanismo en los ultimos años de la dictadura. Juan Manuel Rozas (Ciudad Real, 1936-Madrid, 1986), investigador y bibliofilo, profesor y poeta, fue catedratico de Literatura en la Universidad de Santiago de Compostela y, durante los diez ultimos años de su vida, en la de Extremadura. Formado en la Universidad de Zaragoza, en la Complutense y en el CSIC, impartio clases varios años en la Universidad Autonoma de Madrid. Sus obras mas importantes como estudioso de la literatura se centraron en la poesia y en el teatro del Siglo de Oro español, asi como en la literatura de la Edad de Plata, especialmente en el ambito de la generacion del 27. Libros suyos son, entre otros, la edicion en Castalia de las Obras del conde de Villamediana (1969), Significado y doctrina del Arte nuevo de Lope de Vega (1976), La generacion del 27 desde dentro (1974) e Intrahistoria y literatura (1980). Durante los ultimos años de su vida, interrumpida prematuramente con apenas cincuenta años, escribio varios libros de poesia, reunida postumamente en Poesia completa (2006). Jose Luis Rozas Bravo (Madrid, 1965), editor de este libro, es doctor en Filologia Hispanica por la Universidad de Extremadura. Docente muchos años, ahora en otros menesteres, se ha ocupado de publicar la obra poetica completa de Juan Manuel Rozas, asi como de mantener vivos su legado y su memoria.

El relato del viaje o descenso (catábasis) a los infiernos es sin duda uno de los motivos más extendidos a lo largo de la cultura humana. Esta obra sólida y rigurosa se centra en explorar los textos literarios de la antiguedad griega y romana en los que se recrea este motivo, desde Homero a la literatura cristiana, pasando por diversos generos literarios a lo largo de un milenio.El relato del viaje o descenso (catabasis) a los infiernos es sin duda uno de los motivos mas extendidos a lo largo de la cultura humana. De Gilgamesh aEl corazon de tinieblas, en todos los tiempos y continentes el tema del viaje al mundo de los muertos es un mito recurrente que situa al hombre en el cosmos, frente a la naturaleza, los muertos y los dioses de acuerdo con las categorias de cada civilizacion. En este libro solido y riguroso, Miguel Herrero de Jauregui se centra en explorar los textos literarios de la antiguedad griega y romana en los que se recrea este motivo, desde Homero a la literatura cristiana, pasando por diversos generos literarios a lo largo de un milenio. El resultado es una obra que, fuera de su originalidad en el ambito hispano, en el que viene a llenar un vacio, aporta en su transcurso cientos de datos y detalles preñados de sugerencias que dificilmente dejaran indiferentes a los interesados en la literatura, la filosofia o la religion de la Antiguedad.

Una historia de la llegua i la literatura dels valencians

El retorno de Odiseo no solo implica que el misterio del bosque ya ha empezado a aclararse; que monstruos y gigantes han sido dominados y vencidos; que la bruja ya se ha desembrujado y se ha tomado la medida al elemento sin medida que es el mar; mas fundamental incluso es el hecho de que la Odisea identifique su retorno con el proyecto de apertura interna de la casa, asi como con la genesis de dos esferas secundarias o derivadas: la esfera de la representacion artistica y la esfera del pensamiento, la mente o la interioridad.La vision de la Odisea da vueltas en torno a la cuestion de en que sentido todos los hallazgos, toda la frescura y la capacidad inventiva del personaje terriblemente sabio no solo son a la vez, e inseparablemente, crimenes y transgresiones; tambien son perdidas irreparables y definitivas. Quiza la Odisea no tenga ese final feliz que se supone a veces; quiza el viaje o camino de Odiseo es en el fondo un viaje o camino sin retorno.

La labor ensayística de Ricardo Piglia, una faceta imprescindible del autor argentino. Crítica y ficción es una reflexión lúcida y apasionada sobre literatura, teoría de la literatura y estética que nos acerca al pensamiento vivo de Ricardo Piglia. A partir de una serie de entrevistas, Piglia desvela su faceta de lector atento y persuasivo. Los temas aqui tratados abarcan desde el abece del panorama argentino moderno -Arlt, Borges, Cortazar- hasta algunas de las principales influencias del autor -Benjamin, Gombrowicz, Brecht-, pasando por discusiones en torno al genero policiaco, las relaciones de la literatura con la politica, el cine o el psicoanalisis, o incluso sus experiencias como editor. Un libro que muestra, en definitiva, que la teoria de Ricardo Piglia es tan imprescindible como sus ficciones.Reseña:Su obra es una puesta en duda de los valores entendidos, una forma creativa de la desconfianza.Juan Villoro

Este libro trae hasta nuestro momento la cuestión del barroco hispánico, haciendo memoria activa de aquella su peculiar lectura de mundo con la intención de salvar para nosotros algo de aquel barroco que amenaza con desaparecer con cada presente que no se reconozca mentado en el.Un solo imaginario, un, por la fuerza unificado, mundo simbolico funciono en aquel tiempo, definido, desde finales del siglo XVI hasta la decada de los veinte o treinta de 1700, como un verdadero clima, como una esfera dentro de la cual los puntos interrelacionados constituyen un sistema. Cabe añadir acerca de esta constelacion politico-psicologica que se trataba de un sistema sereno, el cual proveia de hipotesis no solo para el hecho mismo del mundo y su desenvolvimiento historico, sino tambien afirmaba la posibilidad de alcanzar un vislumbre y aquilatar un significado para aquel otro mundo, que se constituye siempre en contrafigura (y, acaso, como espectro) de este. Las fuerzas culturales que actuaban en aquella peculiar constelacion aventuran una explicacion fundada en el hecho de la irrupcion que la sobrenaturalidad realizaba en el plano de la realidad cotidiana, manifestandose de modo taumaturgico en la historia.

Este "Manual" trata, en tres partes, de las cuestiones relativas al estudio de la Literatura en general y de la Literatura Española en particular. En su Primera Parte se abordan temas como la definicion de Literatura, la literalidad, los generos literarios y la periodizacion. La Segunda esta dedicada a los metodos de estudio de la Literatura, y se inicia con una breve panoramica sobre Retorica y Poetica clasicas, una revision sucinta de las principales corrientes de estudio y escuelas de interpretacion del hecho literario y la reflexion sobre alguno de los "nuevos" elementos criticos (individuo, lectura, canon, etc.). La Tercera Parte es aplicacion practica sobre la Literatura Española de los conceptos desarrollados en las anteriores. A modo de Epilogo, y como ejemplo de todo lo anterior, se ofrecen cuatro textos: dos "lecciones" (sobre Cervantes y el "Viaje del Parnaso" y sobre la poesia de Manuel de Cabanyes), un articulo critico (sobre Neruda y los escritores españoles de los años veinte y treinta) y una conferencia (sobre la poesia satirica del Conde de Villamediana). Un Apendice bibliografico ofrece una seleccion de fuentes para el estudio de la Literatura Española, incluyendo un apartado de recursos electronicos.

Una rigurosa selección de la obra ensayística de T.S. Eliot. «El señor Eliot es de los pocos que puede aportar un ritmo personal, una calidad identificable al sonido y estilo.»Ezra Pound «Aristótel

Poca atención dedica la Historia de la Literatura a los pliegos, o relatos, de cordel. Sin embargo, toda ella procede de aquellos recitadores y cantores, usuarios del medio cultural más antiguo del mundo del que los pliegos de cordel no solo son fruto sino flor de leyendas y romances, pregon del cristianismo o germen de los libros de caballeria. Su excelencia fue que en vez de destinarse a circulos exclusivos se ofrecio al pueblo llano en plazas y mercados.Fueron soporte para una inmensa gama de asimilaciones que no despreciaron autores como Dickens y Blasco Ibañez, cuyas historias esperaban sus lectores en los cuadernillos de La novela del sabado o del Cuento Semanal, muchos recibidos en casa por debajo de la puerta.Quizas, hoy, esta popular tarea la hayan heredado los portales de Internet en donde los autores cuelgan del cordel de su blog los pliegos, llamados posts, con sus catedras, relatos, catequesis, noticias y juicios. De este modo se casa lo antiquisimo con lo mas moderno, y se devuelve al gran publico un tesoro vehicular que abarca todos los generos en insuperable variacion de temas.

Este libro cuenta una historia incómoda, la de las formas en que la interpretación de asuntos de dinero y clase fueron separando a la escritura en castellano para converítirla en dos: la americana y la española. El ultimo poeta mayor del Siglo de Oro, sor Juana Ines de la Cruz, fue ademas la contadora general de una de las instituciones de credito mas solidas del imperio. No es tan raro que viera los problemas del corazon mas bien como asuntos de finanzas. Manuel Gutierrez Najera, un modernista adelantado, es el mejor testigo del nacimiento en America del grupo social que cambio el mundo a pesar de su cursileria cerval y su terror al cambio: la clase media. Y tras el, Ruben Dario: el poeta mas grande. Su escritura, ¿se puede explicar tambien como un asunto de clase? Sor Juana y Dario son las dos puntas de un arco que fundamenta la escritura americana y le da el mito de origen que la separo de la española: el del escritor que se impuso a contracorriente de su grupo de origen social.

Este volumen ofrece un panorama completo de la historia de la literatura española desde sus orígenes hasta la actualidad. En él se explican las corrientes literarias que han cruzado nuestra cultura, se comentan las obras mas destacadas escritas en español y se habla de los autores y de su formacion intelectual, sin olvidar el entorno social o politico que hizo posible en un momento dado la aparicion de una obra concreta. Todo ello con la amenidad de un libro destinado a estudiantes y lectores curiosos. Carlos Alvar (catedratico de la Universidad de Alcala) se ha ocupado de la Edad Media, mientras que Rosa Navarro (catedratica de la Universidad de Barcelona) ha llevado a cabo la parte correspondiente a los Siglos de Oro, y Jose Carlos Mainer (catedratico de la Universidad de Zaragoza) la que comprende desde el siglo XVIII hasta la actualidad.Este volumen ofrece un panorama completo de la historia de la literatura española desde sus orígenes hasta la actualidad. En él se explican las corrientes literarias que han cruzado nuestra cultura, se comentan las obras mas destacadas escritas en español y se habla de los autores y de su formacion intelectual, sin olvidar el entorno social o politico que hizo posible en un momento dado la aparicion de una obra concreta. Todo ello con la amenidad de un libro destinado a estudiantes y lectores curiosos. Carlos Alvar (catedratico de la Universidad de Alcala) se ha ocupado de la Edad Media, mientras que Rosa Navarro (catedratica de la Universidad de Barcelona) ha llevado a cabo la parte correspondiente a los Siglos de Oro, y Jose Carlos Mainer (catedratico de la Universidad de Zaragoza) la que comprende desde el siglo XVIII hasta la actualidad.

The Spirit of Romance, publicado en 1910 por Ezra Pound (1885-1972), constituye una magnífica pieza de crítica literaria que se adentra en la evolución de la literatura europea en lenguas romance desde la caida del Imperio Romano hasta los albores del Renacimiento. Tomando como fuente una serie de conferencias dictadas para la Regent Street Polytechnic de Londres, el volumen bucea en la labor de poetas provenzales, trovadores, dramaturgos aureos, Dante, Camoens y otras prominentes figuras de las letras, con especial atencion a aquellas mas desatendidas por la critica de la epoca.

La voz del texto en la escritura es como un bramido. Se escribe para encontrar singularidad en el mundo, a riesgo de no ser comprendidos. Se lee para entrar por un camino de oraciones que llevan al propio corazon propio. La voz del buey es una busqueda sigilosa, ceremonial, del quehacer literario en la escritura, ese otro espacio que habitamos en la ensoñacion o la experiencia nocturna. La autora se deja guiar por voces maestras de la literatura antigua, medieval y renacentista, desde San Agustin a Dante, Cervantes o el rey Alfonso X que revoluciono su epoca oficializando el castellano. Con ellos abre una profunda reflexion sobre la lengua escrita y la lectura, como celebracion alegre de la vida.

Poco antes de fallecer en enero de 2018, Ursula K. Le Guin mantuvo una serie de conversaciones con su amigo David Naimon sobre el acto más profundo e íntimo que puede llevar a cabo una mente creativa: el de escribir. Es a traves del ejercicio de la escrit

La obra póstuma de Umberto Eco, que el autor entregó a imprenta pocos días antes de morir, es una selección de artículos inéditos en España, seleccionados por él mismo. Una sucesión de pequeños placeres intelectuales Umberto Eco cambio nuestra mirada sobre los libros: imprescindibles, pequeños, fragiles, a veces criminales, casi siempre salvadores. Un maestro que nos enseño a entrelazar la sabiduria y el juego con su estilo sagaz y ludico, con su asombrosa inventiva y certera lucidez.Irene Vallejo Cuando yo era joven, habia una diferencia importante entre ser famosos y estar en boca de todos. La mayoria querian ser famosos por ser el mejor deportista o la mejor bailarina, pero a nadie le gustaba estar en boca de todos por ser el cornudo del pueblo o una puta de poca monta. En el futuro esta diferencia ya no existira: con tal de que alguien nos mire y hable de nosotros, estaremos dispuestos a todo. Estas palabras son un buen ejemplo de lo que nos ofrece De la estupidez a la locura, una serie de articulos que Umberto Eco publico en prensa a lo largo de quince años y selecciono personalmente poco antes de dejarnos. Por estas piezas se pasean hombres y mujeres de relevancia internacional, pero tambien algunos de los personajes de ficcion mas amados por Eco, como James Bond o los protagonistas de algunos de sus comics favoritos. Y vuelve, como siempre, la nostalgia por el pasado perdido, la reflexion ironica sobre el poder y sus instrumentos, y la critica a un consumismo que nos deja llenos de objetos y vacios de ideas. Genio, sabiduria y sentido del humor: de todo hay en este libro, una despedida digna de un gran maestro.Reseña:Libro recomendable para los lectores de Eco y para quienes aun no hayan leido a este gran escritor y teorico por su amenidad no exenta de rigor, y la gran capacidad de comunicacion de quien ha analizado a la sociedad actual en todas sus facetas.Ana Alejandre, Siglo XXIAlli donde Eco disparaba su inteligencia se hacia la luz.Domingo Rodenas, El Periodico de Cataluña El escritor que cambio la cultura.Corriere della Sera Una fiesta de la inteligencia, un placer de los sentidos y una inolvidable experiencia.J. Ferrer, La Razon Un gigantesco sabio a quien nada humano le era ajeno.Miguel Lorenci, El ComercioEl ingenio y la sabiduria coexisten con una feroz erudicion dentro de Umberto Eco, un escritor que parece conocer a fondo lo que implica ser humano.Buffalo News Uno de los pensadores mas influyentes de nuestro tiempo.Los Angeles Times