Libros de literatura clásica grecolatina, página 15 de 111

Horaci ens regala en aquesta obra un veritable manual de vida pràctica. Les delícies de l'amistat de debò, el poder il·luminat dels diners, els perills de la golafreria, els avanantatges del sexe amb les meuques, la niciesa dels nous rics i fins les manies d'un precursor de la "nouvelle cusine": tot això, i molt més, és present en aquest llibre genial.

La obra fatalista por excelencia. Rompiendo con un tabú central en todas las culturas, Edipo Rey cuenta cómo Layo, el rey de Tebas, murió a manos de su hijo pese a la advertencia del oráculo de Delfos. Incestuosamente, Edipo contrae matrimonio con la viuda del rey, Yocasta, su propia madre. Prueba irrefutable de lo ineludible del destino, esta perla del drama griego se ha convertido en piedra de toque del teatro tragico universal.

Contemporáneos y amigos, coetáneos en el siglo I a.C., la época de Cayo Mecenas y de Octavio Augusto, Virgilio y Horacio son los dos grandes nombres de la poesía latina. Ellos dos recogieron la tradicion de sus predecesores griegos y han dejado, a lo largo de veinte siglos, una huella imborrable en la lirica occidental. Este precioso estuche, que no tiene parangon en nuestro mercado editorial, reune la obra completa de los dos vates mas excelsos, venerados y famosos de la Roma clasica. Incluye: Virgilio: Bucolicas. Georgicas. Apendice virgiliano (BCG,141) Eneida (BCG,166) Horacio: Odas. Canto secular. Epodos (BCG,360) Satiras. Epistolas. Arte poetica (BCG,373).

Las Fábulas atribuidas a Gayo Julio Higino (64 a.C. - 17 d.C.) constituyen la colección más completa de mitos clásicos en lengua latina. Se trata de uno de los pocos libros de la Antigüedad del que n

Quizás Albio Tibulo (h. 55 a. C. - 19 a. C.) sea, junto con Ovidio y Propercio, uno de los mayores representantes de la poesía elegíaca romana. Procedente de una familia muy rica del orden ecuestre, se movio en circulos selectos de la Roma de la Republica, donde las manifestaciones artisticas y literarias se apreciaban mucho. Participo en la guerra civil romana y en diversas campañas militares, de las que nacio una aversion a los conflictos belicos que se ve ampliamente reflejada en muchos pasajes de su poesia, de marcado tono pacifista. Su obra conservada, que sigue la estela marcada por Virgilio, la componen dos libros de elegias, de estilo clasico y diafano, en los que el poeta canta al amor, a la amistad, a la paz y a la vida campesina en contraposicion a la vida urbana, todo envuelto por un tenue pero persistente sentimiento de melancolia, que hicieron de Tibulo un autor digno de la admiracion del mismisimo Ovidio, plasmada en una elegia postuma que le dedico el autor de las Metamorfosis.

Esquilo es el primero y más antiguo de los tres grandes trágicos griegos cuyos nombres son bien conocidos: Esquilo, Sófocles y Eurípides. Esquilo nació cerca de Atenas hacia el año 526 a. C. y murió en el 456 a. C. Escribio y puso en escena unas ochenta tragedias, de las cuales se nos han conservado siete. Aunque se puede leer de forma independiente, Agamenon es la primera obra de la Orestea, la unica trilogia de Esquilo que conocemos en su totalidad y que se completa con Las coeforas y Las eumenides. El dramaturgo heleno nos demuestra en Agamenon lo complejo que es juzgar a una persona por sus hechos. El rey argolida que da nombre a la tragedia es considerado un heroe tras su regreso victorioso de Troya, pero tambien es un hombre adultero y capaz de ofrecer en sacrificio a su hija Ifigenia como medio para obtener la gloria militar. Clitemnestra, esposa de Agamenon, planea vengar el acto impio que cometio su marido al no dudar en derramar la sangre de su hija. Sin embargo, Clitemnestra tampoco esta libre de culpa, ya que tiene como amante a Egisto, un familiar de su marido, y el derramamiento de sangre por su propia mano debera ser castigado en su justa medida. Esquilo analiza en Agamenon la idea de justicia y nos de muestra con maestria el sufrimiento que acarrea a los hombr

Esquilo es el primero y más antiguo de los tres grandes trágicos griegos cuyos nombres son bien conocidos: Esquilo, Sófocles y Eurípides. Esquilo nació cerca de Atenas hacia el año 526 a. C. y murió en el 456 a. C. Escribio y puso en escena unas ochenta tragedias, de las cuales se nos han conservado siete. Aunque se puede leer de forma independiente, Las eumenides es la obra que culmina la Orestea, la unica trilogia de Esquilo que conocemos en su totalidad y a la que preceden Agamenon y Las coeforas. Con esta ultima tragedia, Esquilo cierra la sangrienta trilogia en torno al trono de Argos y la cadena de crimenes que se suceden en el seno de la familia real. Orestes, atormentado por las Erinias como castigo por dar muerte a su madre, ha huido a Delfos para expurgar su culpa y buscar la proteccion de Apolo. El dios insta a Orestes a que se traslade a Atenas para que un tribunal, el Areopago ateniense asistido por la diosa Atenea, administre justicia en su caso e intente poner fin a la violenta sucesion de asesinatos cometidos por los de su estirpe. Las eumenides es el colofon del triptico troyano de Esquilo, considerado generalmente su cima creativa. La tragedia de Esquilo es un gran espectaculo musical y poetico, heredero de la antigua majestad de la epica y de la lirica coral, con tonos arcaicos y religiosos. Esquilo buscaba deslumbrar, seducir a su publico con la combinacion de un pensamiento profundo sublime, y de una forma en consonancia, que arrancara al espectador de la cotidianidad. Francisco Rodriguez Adrados Tercera y ultima obra de la ORESTEA, primer gran triptico teatral de la Historia.

La ILÍADA es una obra fundamental en la historia de la cultura occidental no sólo por su antigüedad, sino sobre todo por su continuada pervivencia en todas sus manifestaciones hasta la actualidad. El

La Ilíada es una obra fundamental en la historia de la cultura occidental no sólo por su antigüedad, sino sobre todo por su continuada pervivencia en todas sus manifestaciones hasta la actualidad. El

La obra de Safo representa uno de los puntos culminantes de la lírica griega arcaica. Nacida en la isla de Lesbos en el siglo vii a. C., y probablemente de origen noble, casi siempre se movió en grupos reducidos y selectos. Asi lo atestiguan sus poesias intimistas en las que los ambientes son familiares y cotidianos. Especialmente famosos son los poemas en los que hace referencias al circulo de mujeres que siempre le acompañaban, y en los que se ha querido ver mas de una vez la exaltacion del amor homosexual. Con todo, la obra de Safo no se limita a eso. Su poesia, formada por himnos, epitalamios y poemas populares, es un prodigio musical de trabajada naturalidad, de ensalzamiento del amor y de los sentimientos, de culto a los dioses y tambien al mundo que la rodea, asi como de alabanza a la belleza y a los rasgos propios de la sensibilidad femenina. Admirada ya desde la Antiguedad, admira comprobar como Safo tiene una voz que para el lector actual es calida, sincera y sorprendentemente cercana.En Safo el sentimiento lo es todo, y nos enteramos de sus cambios, su fuerza y su profundidad en forma tan inmediata como si no existiese el elemento intermedio artistico-tecnico que inevitablemente debe atravesar para alcanzarnos. Ni por un momento la vivacidad y el calor del sentimiento ceden a la fria reflexion. ALBIN LESK

Edición bilíngüe. Introducción, edición, traducción y notas de Rosario Moreno Soldevila.

Esquilo es el primero y más antiguo de los tres grandes trágicos griegos cuyos nombres son bien conocidos: Esquilo, Sófocles y Eurípides. Esquilo nació cerca de Atenas hacia el año 526 a. C. y murió en el 456 a. C. Escribio y puso en escena unas ochenta tragedias, de las cuales se nos han conservado siete. Aunque se puede leer de forma independiente, Las coeforas es la segunda obra de la Orestea, la unica trilogia de Esquilo que conocemos en su totalidad, y que se abre con Agamenon y culmina con Las eumenides. En Las coeforas el autor griego representa la historia de una venganza: la que, a pesar de sus dudas, debe llevar a cabo Orestes con el apoyo de su hermana Electra tras el asesinato de su padre Agamenon a manos de Clitemnestra y de su amante Egisto. En esta tragedia, la sangre llama a la sangre y el terrible crimen que significa el magnicidio de Agamenon no puede sino ser castigado con la aquiescencia divina, a pesar del sufrimiento que la consumacion de la venganza puede y debe comportar para Orestes. El conflicto planteado en Las coeforas con la dicotomia existente entre los imperativos divinos y la voluntad humana alcanza cotas de una hondura a la que solo tienen acceso los pocos y raros poetas como Esquilo. La tragedia de Esquilo es un gran espectaculo musical y poetico, heredero de la antigua majestad de la epica y de la lirica coral, con tonos arcaicos y religiosos. Esquilo buscaba deslumbrar, seducir a su publico con la combinacion de un pensamiento profundo sublime, y de una forma en consonancia, que arrancara al espectador de la cotidianidad. Francisco Rodriguez

Sobre el trasfondo de la obra de Teócrito (siglos IV-III a. C.), considerado el padre de la poesía pastoril, Publio Virgilio Marón (70-19 a. C.) trabajó en las Bucólicas, la primera de sus grandes obras, durante tres años (42-39 a. C.). Se trata de diez poemas de unos cien versos cada uno que no constituyen unicamente una coleccion de poemas, sino un libro cuidadosamente estructurado en un esquema simetrico. En boca de sus pastores, personajes cultos y refinados que desentonan con lo rustico del fondo, el poeta aborda temas como la confiscacion de las tierras (que la familia de Virgilio habia sufrido), el amor, la poesia, la musica, la belleza, la naturaleza, la vida y la muerte, la mitologia, el asesinato, el suicidio, con una perfeccion formal extraordinaria y sin perder de vista la sociedad romana y las circunstancias historicas en que le toco vivir.Virgilio se muestra en las Bucolicas como poeta perito ya en el genero, con dominio de un lenguaje poetico apropiado y con recursos literarios propios en consonancia con sus propias convicciones, que le hacen creador en Roma de un estilo definitivo ya para siempre. Tomas de la Ascension Recio Garcia

Dentro de la magna obra de Publio Ovidio Nasón (43 a. C.-17 d. C.), Fastos pasa por ser un proyecto literario emprendido en su etapa de madurez. El plan inicial trazado por Ovidio era ambicioso e innovador: cantar las fiestas y ceremonias señaladas en calendario romano acompañadas de relatos, anecdotas y comentarios relacionados con ellas, para que sus compatriotas las recordaran y, con ello, lograr el favor del emperador Augusto. Por su tematica y por su estructura, los Fastos supusieron un desafio para el poeta latino, puesto que restringian a priori su vena poetica y su prodigiosa capacidad creativa. A pesar de ser una obra incompleta (solo compuso los libros correspondientes a los primeros seis meses del año), Ovidio no solo cumplio su objetivo de sentar las bases para establecer una guia sobre las festividades del calendario romano y sus origenes, sino que creo una obra didactica excelsa que contiene pasajes a la altura de los mejores momentos de su poesia.

Eurípides (h. 480 - 406 a. C.) vivió en la época del mayor esplendor político y económico de Atenas, asistió a la construcción del Partenón y los más hermosos monumentos de la Acrópolis, y compartió con sincero patriotismo el orgullo de los ideales democraticos. Son muchos los datos que desconocemos de su vida. De su obra se han conservado dieciocho tragedias, casi todas ellas escritas en la etapa de plena madurez del autor.En Electra, Euripides aborda un tema ya tratado por los otros dos gigantes del teatro griego, Esquilo y Sofocles: la venganza de los hijos de Agamenon por la muerte de este a manos de su adultera esposa, Clitemnestra, y de su amante Egisto. Preocupado por la verosimilitud y por plasmar toda la complejidad psicologica de sus protagonistas, Euripides minimiza en Electra el impacto de las intervenciones divinas para centrarse en los aspectos mas humanos del mito, planteando asi una tragedia que sorprende por su cercania y su intento por comprender las dudas y las motivaciones mas intimas de sus personajes. Euripides fue el dramaturgo decisivo para el teatro posterior, tanto en el griego como en el romano. Seneca se inspiro en el constantemente, y luego su huella ha resurgido en cualquier intento de teatro neoclasico, en Racine, por ejemplo. Muchos han visto en el no solo al tragico mas moderno, humano y realista, sino al mas tragico de los tragicos

Si Publio Virgilio Marón (70-19 a. C.) trabajó en las Bucólicas, la primera de sus grandes obras, durante tres años (42-39 a. C.), dedicó siete años de su vida (37-30 a. C.) a escribir las Geórgicas. Estamos ante un tratado de agricultura o ganaderia de caracter doctrinario, una gran obra de utilidad practica para la explotacion agropecuaria del campo que bebe de todas las fuentes posibles, las de sus contemporaneos y las de tiempos anteriores. Dividido en cuatro libros, podriamos agruparlos en dos grupos, puesto que los dos primeros libros abarcarian el mundo inanimado (la tierra, los instrumentos para trabajarla, las predicciones meteorologicas, etc.) y el de las plantas, y los dos ultimos, el mundo animado (el ganado, los perros y singularmente las abejas). Las Georgicas, como las Bucolicas, habian alcanzado ya en vida de Virgilio la categoria de textos clasicos y en el siglo XVI merecieron la atencion de traductores como Fray Luis de Leon. Con todo, es la capacidad de Virgilio para transmitir el sentimiento de belleza que embarga al poeta lo que hace que las Georgicas tenga asegurado un lugar perenne en la historia de la literatura.Ningun poeta ha ejercido, es cierto, una influencia tan varia e inmensa sobre la posteridad de Virgilio. Y, ademas de grande, esa influencia fue inmediata e intensa. Jose Luis Vidal

Hijo de una Atenas que poco a poco iba perdiendo el esplendor que había poseído, Jenofonte (h. 430-354 a. C.) es uno de los escritores áticos más personales de ese periodo dorado de la literatura gri