Libros de filología | Casa del Libro, página 5 de 3183

La creciente inquietud acerca de la muerte del libro, en vista de la irrupción de la tecnología digital y sus múltiples posibilidades, pone a Roger Chartier -en ocasión de la conferencia dictada a propósito de su nombramiento como doctor honoris causa de la Universidad de Chile- frente a una interrogante fundamental: ¿qué es el libro? A partir de ella, el historiador se hace cargo de una reflexión de larga data ya sobre aquello que lo constituye, esto es, ¿el libro es tal por su doble naturaleza de objeto material y texto elaborado por un autor? ¿es posible hablar del cuerpo y el alma de esta ""entidad"" llamada libro? La respuesta a estos interrogantes divide las aguas entre aquellos que conciben una obra textual como inseparable de su soporte material y aquellos que sostienen su trascendencia independiente de su medio de transmisión. A esta dicotomía deben sumarse, como señala Chartier, el rol determinante del lector, la participación activa de quienes tienen a su cargo la edición de una obra, así como la revolución digital en la cultura impresa con la aparición del texto electrónico, motivo que provoca la pregunta y esta oportuna reflexión.

En este volumen, Ramón y Cajal nos invita a un laboratorio literario donde la razón disecciona las pasiones y debilidades humanas. A través de “La casa maldita” y “A secreto agravio, secreta venganza

«La aventura de Sade reviste una amplia significación humana. ¿Podemos satisfacer nuestras aspiraciones a la universalidad sin renegar de nuestra individualidad?, ¿o sólo podemos integrarnos en la co

Peter Orner lee en el sótano de su edificio, lee mientras cuida a su hija en una plaza, lee en hospitales y en una selva tomada por la revuelta sandinista, lee durante su divorcio, lee a través de la distancia y la perdida, lee para sentirse acompañado durante la enfermedad y la muerte de su padre. En un dialogo que va desde J. D. Salinger y Virginia Woolf hasta Isaac Babel, Juan Rulfo y Eudora Welty, Orner escribe sobre los autores que lo ayudan a recorrer su duelo y a entender el lugar de la ficcion en nuestras vidas. ¿Hay alguien ahi? es un libro visceral y conmovedor sobre la lectura y el oficio del escritor, sobre la soledad y nuestra relacion con los libros.OLa fuerza que sostiene a este libro es el deseo de recuperar el peso de lo que falta, algo que con la alquimia propia de la ficcion puede lograrse". THE NEW YORKER O¿Hay alguien ahi? es un libro humano y maravilloso: lucido al hablar de literatura y tremendamente franco sobre la vida. Con humor y ternura, puntea la ambivalencia de la literatura en esta era y nos da razones para seguir leyendo y escribiendo". THOMAS MCGUANE

¿Es necesario un cambio en nuestras sociedades? ¿Está amenazada nuestra libertad? ¿Es el capitalismo liberal el único sistema viable?¿Es incompatible creer en Dios con ser de izquierdas? Este ensayo pretende proponer una serie de temas como punto de partida para su reflexion y debate. De una forma clara y concisa, el autor quiere invitar al lector a levantar un poco la mirada y re...

Acudiendo a la sátira, el humor y la anécdota, Mark Twain se adentra en las enconadas polémicas suscitadas en torno a la personalidad del llamado bardo de Stratford-upon-Avon, para ridiculizar el fanatismo, la intolerancia y la grandilocuencia con que, para defender tal o cual conviccion sobre la identidad real de William Shakespeare, se aducen razones que no pasan de creencias y se arrojan certezas que ni llegan a suposiciones.

La ciencia ficción latinoamericana es, antes que nada, ficción latinoamericana. Aunque se la ha visto como un género que está fuera de lugar en América Latina, es posible establecer la existencia de afinidades fundamentales entre la ciencia ficción y las corrientes literarias que han tenido un papel central en la historia cultural de la región. A partir de la obra de Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares, este estudio formula un modelo para la práctica de la ciencia ficción en general, no sólo en Latinoamérica. Este género es una variedad más de la literatura del asombro y, simultáneamente, un corpus literario en el que de modo continuo se reescriben obras pertenecientes a la tradición y se expande un repertorio específico de convenciones genéricas. El resultado es que en la ciencia ficción se produce un vaivén cognitivo entre la maravilla y la biblioteca, en un movimiento en que tiene lugar una controlada dislocación del mundo del autor y los lectores. Se explora también de qué manera los autores latinoamericanos "naturalizan" al género mediante la alegoría histórica: el viaje interplanetario sirve para hablar del "descubrimiento" del Nuevo Mundo o el fenómeno contemporáneo de la globalización, el encuentro con extraterrestres se emplea para analizar el contacto entre europeos e indígenas, las distopías totalitarias proporcionan el modelo para enfrentarse al trauma histórico de los desaparecidos en Argentina, y se piensa que la mejor manera de abordar el presente de las megalópolis latinoamericanas es recurrir a las fórmulas del cyberpunk y su futuro apocalíptico. Para ilustrar esta práctica latinoamericana de la ciencia ficción, se analizan en profundidad obras de algunas de las figuras más destacadas del género, como los argentinos Angélica Gorodischer y Carlos Gardini, y los mexicanos Hugo Hiriart y Pepe Rojo.

Mientras se documentaba para su monumental biografía de Franz Kafka, Reiner Stach visitó numerosas bibliotecas y archivos de Praga e Israel, donde hizo incontables hallazgos fascinantes: manuscritos de una picardia o ternura extraordinarias, fotografias sorprendentes, fragmentos de cartas y testimonios de contemporaneos que vertian una inesperada luz sobre la personalidad y la obra del escritor praguense. En ¿Este es Kafka?, Stach reune los noventa y nueve hallazgos mas inesperados, los situa comentando su procedencia o contrastandolos con la obra del escritor y nos descubre asi algunas nuevas teselas del mosaico siempre incompleto de Kafka. Cada detalle examinado contribuye a desmontar el estereotipado mito del escritor neurotico y torturado, y pone al descubierto aspectos previamente ignorados de la colorida personalidad de uno de los mayores autores de todos los tiempos.

En este estudio profundamente erudito, Kristian Van Haesendonck une la teoría psicoanalítica sobre la abyección, los discursos recientes sobre la identidad nacional en Puerto Rico y la lectura detenida de tres novelas contemporáneas puertorriqueñas para llegar a una nueva forma de abordar la teoría poscolonial. Libro lúcido, elocuente y polémico, ¿Encanto o espanto? Identidad y nación en la novela puertorriqueña actual rechaza tanto la celebración postmoderna de la ligereza del ser como el ardor militante de la literatura de resistencia y ofrece en su lugar una imagen rica y compleja, pero también extraña e incómoda, de la novela actual puertorriqueña y del contexto cultural del cual surge. Un libro que marca, sin lugar a dudas, un hito en los estudios puertorriqueños.

¿Además del placer que procura a sus lectores, se puede decir que la literatura también les proporciona enseñanzas filosóficas? Apoyándose en el análisis de obras literarias de autores como Sade, Madame de Stael, Sand, Hugo, Flaubert, Bataille, Roussel, Celine y Queneau, esta obra responde positivamente a este interrogante.

¿Qué ha sido de la identificación en teatro? Denis Guénoun establece la genealogía del concepto, disipando así el estado de confusión teórico y práctico en el que hasta ahora se había mantenido la doble relacion de la identificacion del espectador y del actor con el personaje. Para ello, el autor distingue tres grandes epocas: la primera, epoca de la mimesis; la segunda epoca, llamada de la representacion y la tercera, epoca del juego, la nuestra, que da comienzo desde el momento en que un arte nuevo el cine se apropia del imaginario dejando asi libre curso a un teatro desidentificado, despojado de su propia irrealidad.Pero la cuestion de la identificacion participa de la problematica mas amplia de la necesidad del teatro como lugar de la accion y de la mirada. De un teatro que, para renacer hoy, segun Guenoun, debe imperativamente deshacerse de aquellos modelos que ya no se corresponden en absoluto con su practica.

Por encima del conocimiento y del saber, la sabiduría, según Bloom, tiene que ver, más que con el mundo, con nuestra relación con nosotros mismos en cuanto a lo que sabemos o lo que buscamos... Desde la Biblia hasta nuestros dias, este libro nos lleva a traves de nuestras lecturas en pos de las claves que nos ayuden a interpretar el sentido de la vida y de la muerte... Un recorrido, mas espiritual que erudito, por las paginas y los autores que han contribuido a formar nuestra cultura.

Harold Bloom regresa con renovada pasión para ofrecernos las claves que atesora la literatura para encontrar sentido a la vida. Harold Bloom regresa con renovada pasión para ofrecernos las claves que atesora la literatura para encontrar sentido a la vida. El prestigioso y conocido critico literario Harold Bloom ha sido un apasionado de la lectura desde que era niño. Asi pues, no es de extrañar que decidiera iniciar una nueva obra para explicarnos como los libros nos ayudan a vivir y a comprender nuestras vidas. Sin embargo, cuando Bloom llevaba mas de medio libro escrito, tuvo un encuentro muy cercano con la muerte. Ya recuperado, se deshizo de todas las paginas que habia redactado y volvio a empezar este libro con una nueva sensacion de urgencia, apoyandose en algunos de los mas grandes pensadores y escritores de Occidente para tratar de saber donde y como se encuentra la sabiduria. En este brillante libro, Bloom nos lleva desde la Biblia hasta el siglo XX en busca de las claves que atesora la literatura en las que encontrar sentido tanto a nuestra vida como a la muerte propia y la de nuestros seres queridos. A traves de comparaciones entre el Libro de Job y el Eclesiastes, Platon y Homero, Cervantes y Shakespeare, Montaigne y Bacon, Johnson y Goethe, Emerson y Nietzsche, y Freud y Proust, Bloom extrae las diversas -e incluso contrarias- formas de sabiduria que han moldeado nuestro pensamiento. ¿Donde se encuentra la sabiduria? proporcionara a los lectores un mayor entendimiento y les conducira con renovada pasion a las paginas de los escritores que mas han contribuido a nuestra cultura. Un libro profundo en si mismo que, seguramente, pasara a formar parte de nuestro canon literario. El prestigioso y conocido critico literario Harold Bloom ha sido un apasionado de la lectura desde que era niño. Asi pues, no es de extrañar que decidiera iniciar una nueva obra para explicarnos como los libros nos ayudan a vivir y a comprender nuestras vidas. Sin embargo, cuando Bloom llevaba mas de medio libro escrito, tuvo un encuentro muy cercano con la muerte. Ya recuperado, se deshizo de todas las paginas que habia redactado y volvio a empezar este libro con una nueva sensacion de urgencia, apoyandose en algunos de los mas grandes pensadores y escritores de Occidente para tratar de saber donde y como se encuentra la sabiduria. En este brillante libro, Bloom nos lleva desde la Biblia hasta el siglo XX en busca de las claves que atesora la literatura en las que encontrar sentido tanto a nuestra vida como a la muerte propia y la de nuestros seres queridos. A traves de comparaciones entre el Libro de Job y el Eclesiastes, Platon y Homero, Cervantes y Shakespeare, Montaigne y Bacon, Johnson y Goethe, Emerson y Nietzsche, y Freud y Proust, Bloom extrae las diversas -e incluso contrarias- formas de sabiduria que han moldeado nuestro pensamiento. ¿Donde se encuentra la sabiduria? proporcionara a los lectores un mayor entendimiento y les conducira con renovada pasion a las paginas de los escritores que mas han contribuido a nuestra cultura. Un libro profundo en si mismo que, seguramente, pasara a formar parte de nuestro canon literario.Reseñas:Siempre gratificante y rico, Bloom nos presenta una nueva obra de analisis literario, pensamiento y sentimiento: intensa, real, inestimable.Kirkus

Los cuentos que incluimos en esta Antología dan buena cuenta de una faceta literaria poco conocida en el máximo representante del Realismo español: Benito Pérez Galdós. Son historias variadas que ofrecen al lector una excelente panoramica del relato corto en la segunda mitad del siglo XIX: la superacion del articulo de costumbres, el tema historico, la vision simbolica o el enfoque fantastico son algunos de los aspectos que se dejan ver en estas paginas, junto a personajes que enternecen, sorprenden o invitan a la sonrisa. Son relatos, ademas, que invitan al lector al disfrute de la lectura, a la reflexion sobre los textos y, por ultimo, al desarrollo de su inventiva creadora, a traves de varias propuestas de escritura y recreacion. Felipe Diaz Pardo (Madrid, 1961) es Licenciado en Filologia Hispanica. Ha repartido su labor profesional entre la docencia, el desempeño de cargos directivos en varios institutos, el trabajo en el Servicio de Inspeccion Educativa de la Comunidad de Madrid y la coordinacion y elaboracion de materiales didacticos. Asimismo, cuenta con publicaciones en los campos de gestion educativa y de investigacion y creacion literarias.

El libro más personal de uno de los grandes intelectuales de nuestro tiempo. Este volumen muestra a Amos Oz tal y como lo conocimos sus amigos: abierto y con un extraordinario sentido del humor y la ironia . DAVID GROSSMAN Amos Oz fue un hombre

Existen muchos manuales, métodos y técnicas para construir una narración, ¿pero es posible enseñar a imaginar? ¿De dónde brota la materia de la que están hechos los sueños (y las pesadillas) de la literatura? Luisa Valenzuela indaga en la fisica cuantica, el dadaismo, la psicologia y, finalmente, en los sucesos, contextos y personajes que dictaron la creacion de sus propias obras para intentar responder a estas preguntas y disparar otras nuevas que nos muevan a encontrar la inspiracion en el lugar mas inesperado."Quien busque en este libro la certeza de un decalogo, no lo va a encontrar. Es decir, va a encontrarlo, pero diseminado en medio de intentos por explicar lo inexplicable: de donde surgen las historias. Eso no lo sabe Valenzuela ni nadie. A veces las historias nacen y se nos escapan como un grito, y otras veces necesitan ser rumiadas durante dias, años. Este libro trata de dar cuenta de ese recorrido tortuoso que tambien puede ser divertido, o de ese recorrido lleno de diversion que a veces puede ser tortuoso. En literatura, como en la vida, quien responde a ciertas preguntas que no tienen respuesta se engaña a si mismo. Pero alguien puede vivir engañandose a si mismo, y en cambio, definitivamente, engañandose a si mismo nadie puede hacer ninguna literatura como la de Valenzuela, que pueda provocar un eco vital".Guillermo Piro