Libros de Estudios literarios, página 9 de 903

«Nunca te cases con un hombre del que no te gustaría divorciarte.» «Cualquier cosa que no te guste de tu cuerpo a los treinta y cinco años te producirá nostalgia a los cuarenta y cinco.» «Si un zapat

Recuperamos el libro que introdujo la obra en prosa de la poeta en España. Marina Tsvietáieva (1892-1941) es una de las más grandes poetas que dio la literatura rusa del siglo pasado. Sin embargo, su obra y su nombre, injustamente ignorados durante mucho tiempo, no fueron ampliamente reconocidos y valorados en diversos paises hasta casi medio siglo despues de su muerte.El nucleo de El poeta y el tiempo, que en su momento fue el primer volumen en español de la prosa de Marina Tsvietaieva, esta constituido por tres ensayos: "Un poeta a proposito de la critica", "El poeta y el tiempo" y "El arte a la luz de la conciencia". Estos son el producto de la constante reflexion de la autora sobre el arte, de su meditacion sobre la conciencia y el tiempo y de su profunda preocupacion por el sentido de la tarea del poeta.El volumen se abre con la "Respuesta a un cuestionario", en la que la propia autora se presenta al lector hablando de si misma, de sus origenes, de su evolucion espiritual. Y se cierra con las reflexiones de Tsvietaieva a proposito de las cartas de Rilke, "solo un pretexto para desplegar su fuerza creativa, remontar el vuelo y contagiarnos de su poesia", en palabras de Selma Ancira, estudiosa de la literatura rusa,

Las muertes de Federico presenta la oportunidad de adentrarse de lleno en todas las hipótesis que se han barajado sobre el presidio y la muerte de Federico García Lorca, desde la más oficial, de que fue fusilado en agosto de 1936, a aquella que cuenta que murio mientras era torturado, o esa mas aventurada de que sobrevivio a todo esto y murio lejos de España. Pero Las muertes de Federico no es un relato al uso, sino que ?sin olvidar los hechos, los testimonios y toda la informacion existente sobre ellos? Manuel Bernal pone en pie, y desde diferentes puntos de vista, los momentos que pudo vivir el poeta, adentrandose en su personalidad, en sus sensaciones y en su risa, pero tambien en la desesperacion y el dolor de saberse en manos de una gente llena de odio y rencor. Incluye ademas la obra una segunda parte en la que bajo el titulo Las voces amigas aparecen los poemas y los textos que le dedicaron a Federico sus amigos ?desde Rafael Alberti a Maria Zambrano? cuando supieron de su muerte, perfectamente contextualizados con detalles y anecdotas que haran al lector entender que lazos unian a sus autores con el gran poeta de Granada. Lo mataron; pero Federico salio vivo del crimen y ellos han salido irremisiblemente muertos. Ellos, que quisieron librarse de el, por el crimen, no se libraran jamas de su mas terrible venganza, de la perduracion de su sonrisa ancha campesina, de la perduracion de su poesia. Pedro Salinas ¿Como murio realmente Federico Garcia Lorca? ¿Como vivio sus ultimos momentos? Esperanza, rabia, dolor y poesia en el gran poeta de Granada. Manuel Bernal Romero es natural de Los Palacios y Villafranca, profesor, investigador y escritor. Sus ultimas publicaciones son los ensayos Federico Garcia Lorca o la concepcion moderna del flamenco (2021) y Los origenes del flamenco. Amanecer en Jerez y Los Puertos (Renacimiento, 2022); pero en su obra destaca su dedicacion al estudio de la generacion del 27, sobre la que pueden leerse La invencion de la generacion del 27, El nacimiento de la generacion del 27 y La falsa influencia de Gongora en la generacion del 27. Y junto a estos El compromiso de Juan Ramon Jimenez, Supersticion, magia y esoterismo en la narrativa de Caballero Bonald, Palabras contra la amargura: las cartas de la generacion del 27 para Jose Manuel Caballero Bonald, Las novias de Becquer y Mayo del 68: La literatura de la utopia, de los traicionados y de los vencidos. De su narrativa ha publicado Martires de la tiza, El hombre que escribio Platero, El amo del mundo, Felicidad, nombre de mujer y Navidad, dulce Navidad: los cuentos de la crisis. Ha escrito tambien para los jovenes novela, cuentos y ha preparado varias antologias, como la novela El secreto de la casa del terror, y las antologias El caballero de Argonida, Bonald para jovenes, Mi amigo Juan Ramon, seleccion poetica para jovenes de corazon, Rimas y leyendas de Gustavo Adolfo Becquer y Los versos del caminante de Antonio Machado. Suyos son tambien los poemarios Las Canciones del Paraiso, El exilio de las alas, Cedaceros: los poemas de la calle y Añil, la tierra del mar.

Era tan maldito que ni siquiera se le ha reconocido nunca como el más maldito de nuestros escritores. Le hubiera parecido, con razón, deplorablemente publicitario. Nada que ver con los malditos de salon ni los malditos oficiales. ¿Pruebas? Gano un premio Sesamo que no pudo recoger porque estaba en la carcel pagando por un delito de suplantacion. Despreciaba tanto el divismo que se convirtio en su mejor enemigo a la hora de dar a conocer su obra, cambiaba de editorial mas que de camisa, se entrego con afan al menos comercial de los generos: el cuento. Dado que su padre era uno de los grandes novelistas de la España de posguerra, olio la basura de la vida literaria desde bien pequeño. Nunca se le ocurrio ser famoso, ni divo, ni literato. Su mayor exito: cosechar un pequeño grupo de lectores con tan poco poder que a nadie se le ha ocurrido recuperar su figura despues de que esta abandonara un mundo en el que siempre fue un forajido. Gonzalo Torrente Malvido, uno de nuestros grandes cuentistas, personaje crucificado en la bohemia mas negra, es el protagonista de este apasionante e insolito retrato de Munir Hachemi que, a la vez que nos arrima a un personaje legendario, nos abre las puertas tambien a una obra tan radiante como olvidada.

Este libro es un homenaje a Almudena Grandes, una de las novelistas más populares de los últimos 30 años. Su extensa trayectoria narrativa es analizada en este libro por importantes críticos literarios. Sin embargo, al tratarse de un personaje como Almude

Ensayo sobre una figura capital de la literatura americana del siglo XX, William S. Burroughs. Incluye muchas imágenes inéditas del autor.

Tercer y último volumen de los imprescindibles diarios de Rafael Chirbes, la culminación de un acontecimiento literario. Tercera entrega de los diarios de Rafael Chirbes, que reúnen las anotaciones de diversos cuadernos escritas entre 2007 y 2015. Estamos, pues, en el periodo crucial en que publica las dos novelas que suponen la culminacion de su carrera literaria Crematorio y En la orilla y en sus ultimos años de vida, marcados por la enfermedad.Aparecen en estas paginas las dudas y las crisis en la escritura de estas obras fundamentales, las conversaciones con su editor barcelones, la repercusion de la publicacion y algunos desencuentros con la prensa, los peajes de la vida literaria y algunos comentarios muy acidos sobre varios escritores coetaneos.Esta tambien muy presente, como en las anteriores entregas, el lector voraz, apasionado tanto en sus entusiasmos como en sus rechazos, que lee a los clasicos y a sus contemporaneos. Y el espectador feliz de peliculas en su mayoria clasicas, ademas del ciudadano que reflexiona en ocasiones con mucha indignacion sobre la situacion politica española.Asoma asimismo la vida cotidiana, la convivencia en la casa de Beniarbeig co

Natalie Goldberg lleva más de treinta años desafiado y animando con sus libros y talleres a quienes tienen la vocación de escribir. En este, su primer libro, aúna la meditación zen y la escritura de una forma nueva y reveladora. La practica de la escritura, como ella la llama, no es diferente de otras formas de practica zen: El gozo de escribir cuenta con el respaldo de dos mil años de estudio de la mente humana. Esta edicion del trigesimo aniversario incluye un nuevo prologo de Julia Cameron, y tambien un nuevo prefacio de la propia Natalie Goldberg, en el que reflexiona sobre lo que ha supuesto para ella practicar las enseñanzas contenidas en este libro. Dice: ¿Que he aprendido sobre la escritura en estos treinta años? He escrito catorce libros, y la practica descrita aqui en El gozo de escribir es el fundamento, la base que sostiene e impulsa mi voz de escritora. Es esa practica la que me ancla en la franqueza, la que me ayuda a soportar los momentos dificiles, la que me enseña a agacharme, para pasar por debajo del pensamiento discursivo y saborear la verdadera sustancia de nuestra mente y de la vida que vibra alrededor.

Un relato vivo, emocionante, valiente y esperanzador frente el mayor de los males: el abuso a un niño.Este es el libro más luminoso, impactante y real que alguien puede escribir. Tras una niñez marcada por los abusos sexuales, años de acoso escolar y una hipersensibilidad que lo llevo al borde del suicidio, Alejandro Palomas hila en estas paginas un relato sereno y electrizante con el que sobrevuela sin filtro los recuerdos de infancia, la relacion sin igual con su madre, la sombra de un padre finalmente desaparecido y el poder de la imaginacion y de la escritura como tabla de salvacion. Este es el testimonio mas sincero de un hombre que aposto por vivir y que lo consiguio gracias a su pasion por inventar y compartir mundos, siempre desde la ternura y el humor, y que ahora transforma su vida en la mayor de las historias. La literatura le permitio crear universos imaginarios mejores que la vida que le rodeaba y con los años estas ficciones le han ayudado a encontrar las palabras para mostrar toda la verdad. Esto no se dice no solo da voz a muchas voces que no pueden hacerse oir, sino que nos regala una leccion necesaria: la fortaleza de saber y poder contarlo.

Convierte tu idea en la historia que sueñas.¿Tienes una historia en la cabeza, pero no sabes cómo escribirla? Desde la chispa inicial hasta la revisión final, este libro te da las herramientas clave

Pack exclusivo CDL que incluye Ir a La Habana + opúsculo La Habana nuestra de cada día Un fascinante paseo por La Habana con un guía de lujo, el propio Leonardo Padura. Los buenos novelistas siempre cuentan en sus historias con un personaje que acaba siendo tan importante como el protagonista: la ciudad donde trascurren los hechos. Por eso no hay mejor guia para conocer La Habana que Leonardo Padura, el autor que mejor le ha tomado el pulso, a lo largo de diferentes epocas, en cada una de sus novelas. Este libro ofrece un paseo por los barrios de La Habana en forma de historia autobiografica del propio novelista, que va desde Mantilla hasta los diferentes barrios de la ciudad. Y en cada uno de ellos, su historia se complementa con los fragmentos de las novelas donde aparecen. A la vez, en una segunda parte, se reunen varios reportajes sobre los aspectos mas sorprendentes y desconocido de su historia. No es dificil ver en muchos de ellos el embrion de los casos de Mario Conde, o el pasado evocado en tantas novelas de Padura, que nos hace vivir la ciudad, y viajar en el tiempo.

Leyendo estas tres obras maestras breves, sencillas y profundas puedes entrar a observar nuestra condicion humana, pero tambien a comprender como funciona el arte de la ficcion. Igual que aprendemos lenguaje musical para componer o interpretar musica, tambien aprendemos lenguaje narrativo para escribir o leer una ficcion.El arte de la ficcion en tres clasicos universales ofrece dos lecturas: el placer de leer obras que pertenecen al canon literario y la observacion de su estilo. Conocer las grandes obras de la literatura en profundidad es la mejor manera de aumentar nuestra capacidad lectora y nuestra caja de herramientas narrativas.Leer es reescribir un texto. Leer es interpretar intuitivamente, imaginar instantaneamente, habitar la propuesta de un espacio-tiempo en el que nunca hubieramos podido estar.En cada uno de los relatos hay una propuesta de lectura creativa, preguntas al texto que noshacen reconocer los recursos utilizados por el autor. Entender la estructura, la eleccion del narrador, la construccion de los personajes, la seleccion de paisajes y escenarios o el ritmo y la intensidad del lenguaje es fundamental para aumentar nuestras herramientas de lectura.Un corazon sencillo de Gustave Flaubert es una obra de arte de 30 paginas perfecta para comprender como se construye un personaje.Los muertos de James Joyce es uno de los relatos mas emblematicos de la Historia de la Literatura. ¿Como ha sido capaz de crear un efecto final tan brillante?Tonio Kroger de Thomas Mann es posiblemente la mejor novela corta que se haya escrito. Preguntando al texto entendemos como elegir las escenas mas expresivas

Oliver Sacks en sus cartas: un derroche de talento, ingenio, curiosidad, empatía y pasión. Oliver Sacks, que se consideraba a sí mismo un «astrónomo de la psique» y un «doctor filósofo», fue un human

Un libro sincero, desgarrador, conmovedor. La escritura como salvavidas. En la Navidad de 2022, mientras pasaba las vacaciones en Roma con su pareja, Isabella, Hanif Kureishi sufrió un desvanecimiento y se desplomo. Al recuperar la consciencia se encontro en el suelo, rodeado de un charco de sangre, y no tardo en descubrir que era incapaz de moverse. Una vez en el hospital, los medicos confirmaron que habia quedado paraplejico. Este libro testimonial que es mucho mas que un libro testimonial esta escrito en forma de despachos de urgencia, o como entradas de un diario dictado durante su estancia en varios hospitales, primero en Roma y despues, ya de vuelta a casa, en Londres.Una escritura fragmentaria, a pedazos, en la que el autor relata su dura realidad diaria, su completa dependencia de los demas, la dificil asimilacion de su nuevo estado, las sesiones de fisioterapia con las que recuperar algo de sensibilidad y movilidad en las extremidades, la relacion con el personal medico, la incipiente amistad con otros pacientes y las tenues esperanzas ante cada pequeño signo de posible mejoria. Kureishi, sin embargo, no se limita a sentar acta de su dia a dia hospitalario, que cuenta sin paños calientes, sino que tambien evoca su infancia, el descubrimiento de la literatura, los primeros trabajos en el mundo del teatro, la fama que le llevo a visitar Hollywood nominado al Oscar por el guion de Mi hermosa lavanderia, sus aventuras sexuales o la amistad con autores como Salman Rushdie.Estas paginas, llenas de jugosas reflexiones sobre el oficio y el sentido de la escritura como acto creativo, se convierten para el en un arma de combate: un modo de asimilar y al mismo tiempo rebelarse contra su situacion. Constituyen un relato testimonial e intimo, pero tambien una nueva muestra de la prosa vivida y visceral de Kureishi, que no rehuye lo carnal y lo escatologico. Un libro sincero, desgarrador, conmovedor. La escritura como salvavidas.

El diario inédito de Joan Didion. Un libro extraordinario que completa un tríptico compuesto también por El año del pensamiento mágico y Noches azules. «Escribo estrictamente para averiguar qué estoy

El esperado regreso de Maruja Torres.Vivir para contarlo. Tal vez sea una frase muy manida, pero lo cierto es que resume a la perfección el retorno a las librerías de una de las voces más descaradas

En 'Escribir como nace la tierra' conocemos a través de fragmentos íntimos de entrevistas a María Luisa Bombal qué late tras la escritura. En sus palabras aparece una visión profundamente personal sobre el acto de escribir. Una ventana intima a la mente brillante de una autora fundamentalEl libro inedito en España reune extractos esenciales de la autora una de las voces mas singulares de la literatura latinoamericana. A traves de sus propias palabras, Bombal reflexiona sobre su escritura, el arte, la muerte, Dios y el misterio, revelando la profundidad emocional e intelectual que marco tanto su obra como su vida.Con anecdotas personales, comentarios sobre su proceso creativo y memorias del vibrante mundo cultural de los años treinta, Poeta en prosa ofrece una mirada reveladora para nuevos lectores y amantes de su literatura. Un testimonio imprescindible para comprender la sensibilidad unica de una autora que transformo la narrativa en habla hispana.

Basándose en material de archivo inédito y con una ambientación digna de una novela, ''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''Febrero de 1933'''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''', traducido a trece idiomas, es un meticuloso relato historico de la escalofriante rapidez con la que Hitler desmantelo el Estado de derecho y, con el, el mundo literario aleman. Todo sucedio en un instante. Febrero de 1933 fue el mes en el que se decidio el destino de los escritores alemanes, de Heinrich Mann a Bertolt Brecht, de Alfred Doblin a Else Lasker-Schuler, que pasaron de la brillante escena literaria de la Republica de Weimar a un largo y oscuro invierno. Este libro narra dia a dia el mes y medio de terror en el que se vieron envueltos los intelectuales, obligados a reaccionar ante la avalancha de acontecimientos que provoco, en un parpadeo, la destruccion de la elite cultural de Alemania.Lunes, 30 de enero: Adolf Hitler presta juramento como canciller del Reich. En Berlin, Joseph Roth no necesita esperar las noticias del dia. Se marcha en el primer tren a Paris. Por el contrario, Thomas Mann apenas piensa en la politica, absorto como esta en su ensayo sobre Wagner, y se queda en Munich, donde Klaus, su hijo, se ha levantado con resaca y de mal humor. Wittstock resucita la atmosfera de unas jornadas marcadas por el miedo y el autoengaño, en las que la pasividad y la traicion de la mayoria hacen aun mas luminosa la valiente determinacion de unos pocos. ¿Quien se arrima a los nuevos dirigentes? ¿Quien debe temer por su vida y huir?LA CRITICA HA DICHOLa siempre excelente editorial Ladera Norte presenta un esplendido libro estos dias: ''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''Febrero de 1933. El invierno de la literatura'''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''' (con magnifica traduccion de Berta Vias Mahou) de Uwe Wittstock: un retrato imprescindible y coral de aquella mitica y brillante generacion de literatos de la Republica de Weimar, empujada, tras la subida al poder de los nazis "a un largo y oscuro invierno". Mercedes Monmany, ABC Cultural, 30-05-2025[Los nazis] Ni siquiera necesitaron el mando absoluto, su entrada en un gobierno de coalicion bajo un presidente constitucional fue suficiente. A golpe de decretos e intimidaciones directas, no necesitaron demasiado tiempo para conseguir el primer gran bloque de sus objetivos. El periodista cultural Uwe Wittstock lo relata muy bien en ''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''Febrero de 1933. El invierno de la literatura'''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''', que ha traducido para la editorial Ladera Norte Berta Vias Mahou. Sergio Vila-Sanjuan, La Vanguardia, 09-06-2025Es dificil imaginar que solo treinta dias puedan contener tanto panico, tanto exilio, tanta lucidez condensada en papel. Y sin embargo, febrero de 1933 fue un mes que cambio para siempre la literatura alemana y, por extension, la cultura europea. Uwe Wittstock reconstruye con rigor, dramatismo y una sorprendente agilidad narrativa ese invierno siniestro en el que los escritores alemanes mas brillantes se convirtieron, de la noche a la mañana, en fugitivos del Reich. Marcelo Brito, Fanfan, 31-05-2025...

Este manuscrito intenta llevar al lector al otro lado de las palabras, hacia lo que podrían significar en el universo de la locura y el absurdo.Para ello, el autor juega con las palabras, a veces las reinventa, y siempre lo hace con la intencion de provocar una sonrisa en quien lee.Si lo deseas, acompañalo en este viaje delirante.

Invitación al amor y al disfrute del momento presente, en el poema catuliano al que en estas páginas se rinde homenaje se formula el tópico del carpe diem en una comparación en la que contrasta lo efimero de la vida del ser humano frente al ciclo de la Naturaleza, expresado en la recurrente salida y puesta del sol. Ajeno a censores severos, el poeta reclama a su amada besos sin cuento a la vez que se los prodiga. Las ciento setenta y una versiones del Carmen V aqui recogidas pueden servir para subrayar la afirmacion de que el verones es uno de los autores de la latinidad con mas predicamento en nuestros dias. La visceralidad, frescura y descaro con que el vate de los basia mille se expresa en su breve corpus de poemas lo han convertido, podriamos decir, en un paradigma lirico a ojos de la postmodernidad. Este volumen pone de manifiesto como dos milenios despues de su muerte el dialogo con Catulo continua siendo fertil y sugerente.