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El primer libro que recoge los diarios, poemas, canciones y el universo ilustrado de una de las artistas más arrebatadoras de los últimos años en España. Este libro es una confesión, un refugio y un

Secretum. Un Viaje a través de los Órganos de las Catedrales de España es el resultado del estudio ‘in situ’ realizado por la profesora Carmen Díaz Baruque entre 1988 1991 y 20112012 en más de un cen

Inconfesables, o no. Aurelio Morata, músico, compositor, productor, ingeniero de sonido, manager y mil cosas más, la mayoría relacionadas con el mundo de la música, regresa a su infancia y adolescencia para recordar las canciones que escuchaba antes de convertirse en un rocker. Contrabajista de Los Rebeldes y lider de su propia banda, melomano que fue descubriendo tema a tema, artista a artista, que existia un universo sonoro que pasaria a formar parte de su banda sonora personal. Alternando pasajes biograficos con asombrosos descubrimientos que le marcarian profundamente, Morata se desmarca de purismos para viajar en el tiempo, regresar a esas primeras cintas de cassete, a emisiones radiofonicas y a los primeros sencillos que coloco en un tocadiscos. Aparecen quienes estaban ahi, intercambiando discos, ayudando a descubrir territorios ignotos, claro. Y estas Melodias Inconfesables, expuestas a la luz, sorprenderan a todo aquel que espere un recorrido lineal por la historia del rock and roll clasico, exponiendo amplitud de miras y luchando contra prejuicios e integrismos musicales. Hay rock, pero rodeado de cantautores, canciones del verano y perversiones ochenteras que muchos rockeros escuchaban y, quizas, negaran haberlo hecho. En este estreno literario, Morata muestra facetas ocultas de su personalidad con las que cualquier lector sincero deberia identificarse, quizas cambiando unas canciones por otras. Con prologo de Carles Prats y disco compacto incluido, en el que el autor se marca sabrosas versiones de algunas de las piezas escogidas, acompañado por musicos de relumbron. No sean timidos, empiecen a confesar que han disfrutado la escucha de la mayoria de canciones que Aurelio Morata recomienda

¿Te gustaría incorporar la música en el aula de una manera divertida y educativa? En este libro, Paloma Bravo Fuentes te ofrece un método accesible, práctico y efectivo para aprender a tocar el ukelele, sin necesidad de tener conocimientos previos de musica. Pensado especialmente para maestros y maestras de Infantil y Primaria, este libro te enseñara a tocar este instrumento y, lo mas importante, te mostrara como integrarlo en tu practica docente de forma sencilla y atractiva. A lo largo de sus paginas, aprenderas a dominar los conceptos basicos del ukelele. Desde como elegir el instrumento adecuado para tus necesidades, afinarlo correctamente y leer acordes de manera facil y rapida. No te preocupes si nunca has tocado un instrumento, ya que este metodo esta diseñado para principiantes, con explicaciones claras y ejercicios adaptados para que puedas tocar canciones en poco tiempo. Aprenderas ritmos y acordes basicos, y descubriras como transformar este aprendizaje en un recurso valioso para tus estudiantes. El ukelele no es solo un instrumento musical, sino una herramienta educativa poderosa. Este libro explora los beneficios pedagogicos del ukelele en el aula, demostrando como puede fomentar la creatividad, mejorar el ambiente de clase y fortalecer la relacion entre docentes y estudiantes. A traves de canciones adaptadas, actividades grupales y ejercicios practicos, el ukelele se convierte en una via para dinamizar el aprendizaje, involucrar al alumnado de forma activa y ayu

Memorias de una vida al límite: la cara humana detrás del rugido de Motörhead.Motörhead, In & Out es el viaje sin frenos de Lucas Fox, batería original de la banda y compañero de Lemmy en los año

Las memorias de la leyenda del heavy metal, concluidas poco antes de su muerte. Últimos ritos narra las historias de los últimos y premonitorios encuentros de Ozzy con la muerte, con su voz impávida y humor negro que tanto le caracterizaba.La gente me dice: Si pudieras volver a empezar, sabiendo lo que sabes ahora, ¿cambiarias algo? Y yo les digo: Ni hablar. Si hubiera estado sobrio y limpio, no seria Ozzy. Si hubiera hecho cosas normales y sensatas, no seria Ozzy. Mira, si se acaba mañana, no me puedo quejar. He viajado por todo el mundo. He visto un monton de cosas. He conocido a gente fenomenal. Me ha ido bien. Me ha ido mal. Pero ahora mismo, no estoy listo para ir a ningun lado. He perdido muchas cosas, pero aun conservo la cordura... o la que alguna vez tuve. Es bueno estar vivo. Me gusta. Quiero estar aqui con mi familia. Y mas que nada en el mundo, estoy feliz de haber regresado a donde todo empezo: Aston, Birmingham. Pero nunca engañas a la muerte, no realmente. Siempre lleva la cuenta. Y tarde o temprano, cobrara su deuda final...A los sesenta y nueve años, Ozzy Osbourne estaba en una triunfal gira de despedida, tocando en estadios llenos y recibiendo excelentes criticas por todo el mundo. Y entonces, el desastre. En cuestion de pocas semanas, paso de estar hospitalizado por una infeccion en un dedo a tener que abandonar su gira y toda vida publica al enfrentarse a una paralisis casi total del cuello para abajo.Ultimos ritos supone la impactante, amargamente hilarante e inedita historia del descenso de Osbourne a los infiernos. A lo largo del camino, reflexiona sobre su extraordinaria vida y carrera, incluyendo su turbulento matrimonio con su esposa Sharon, sus arrepentimientos por la reunion de Black Sabbath, sus amistades con Slash y Zakk Wylde y los desgarradores momentos finales que paso con Lemmy Kilmister de Motorhead.Valiente. audaz, y sorprendentemente inspirador, Ultimos ritos demuestra una vez mas por que Ozzy ha trascendido su condicion de Padrino del Metal y Principe de las Tinieblas para convertirse en un heroe popular y un tesoro internacional para la eternidad.

Cuando Morrissey y Johnny Marr unieron fuerzas a comienzos de los años ochenta, nació una de las alianzas creativas más brillantes, complejas y contradictorias de la historia del pop. En ape¬nas cinc

UN HOMENAJE ÍNTIMO A MARI TRINI: VOZ, POESÍA Y REBELDÍA EN UNA ÉPOCA QUE NO ESTABA PREPARADA PARA ELLAA través de entrevistas inéditas, artículos personales y confesiones llenas de verdad, este libro nos abre la puerta al alma de Mari Trini, una de las voces mas autenticas, valientes y poeticas de la musica en español.Desde los años '70, Mari Trini desafio etiquetas, rompio barreras de intolerancia y se abrio paso como cantautora, compositora y poeta, sin pedir permiso y con una lucidez que desarmaba. Aqui, en conversaciones profundas con un amigo y periodista que la acompaño durante años, descubrimos su pensamiento, su proceso creativo y su mirada critica hacia la sociedad y la industria musical.Entre cafes, discusiones sinceras y copas de vino, emergen sus Oraciones de amor, su soledad creadora, su fuerza frente al rechazo hasta llegar a ese instante de despedida en que decidio desplegar sus Alas de cristal. Confesiones sin filtros.Una artista libre, en sus propias palabras.Una lectura esencial para quienes la amaron y para quienes estan a punto de descubrirla.Ideal para amantes de la musica de autor, la poesia, y los retratos intimos de mujeres pioneras que cambiaron la historia con su arte.

De una niña que escribía canciones en su habitación de Wyomissing a una de las voces más influyentes del siglo XXI, Taylor Swift ha tejido su vida entre melodías, palabras y reinvenciones. Este libro recorre su viaje artistico y personal como una narrativa de autodescubrimiento, poder y resistencia femenina. Desde los primeros acordes country en Nashville hasta la arquitectura emocional de Folklore, Evermore y Midnights, cada capitulo revela a una creadora que ha hecho de su vulnerabilidad una forma de fuerza y de su musica un espejo generacional.A traves de sus discos, sus batallas por los derechos de autor, sus rupturas, sus premios y sus silencios, se traza la evolucion de una artista que convirtio la industria en escenario y la intimidad en revolucion.Taylor Swift, la voz de una generacion no es solo una biografia: es el retrato de una mujer que transformo el dolor en arte, la exposicion en poder y el pop en una forma de literatura emocional.

Este volumen presenta el estudio y primera edición de cuarenta y tres arias en castellano para soprano solista, dos violines y acompañamiento, compuestas por Francisco de la Huerta Romanos (Borja, Zaragoza, 1733 - Pamplona, 1814) para el monasterio cisterciense femenino de Santa Ana de Avila, en cuyo archivo se conservan actualmente las partichelas manuscritas originales. Son piezas compuestas entre 1767 y 1778, cuando Huerta, entonces instrumentista en la catedral de Avila, fue tambien maestro de capilla del monasterio de Santa Ana. Todas las arias, salvo una, constan de recitado (recitativo) y aria propiamente dicha, mayoritariamente de estructura da capo. Estas composiciones eran interpretadas por las monjas musicas del monasterio y casi todas fueron dedicadas a tres solistas vocales: Maria Alfonsa de Liebana y las hermanas Maria Gertrudis y Maria Teresa Lasegue. Es un repertorio de estetica galante, que incluye abundantes pasajes de coloratura, virtuosismo vocal de influencia operistica y diseños idiomaticos para violin.

En este libro el autor repasa junto con su hija, también musicóloga, la fascinación que los músicos y los compositores han sentido desde siempre sobre la figura del diablo y el mal, desde la antigüed

Thäis Martín de la Guerra es una cantante lírica española especializada en zarzuela y ópera, con una sólida trayectoria tanto en roles solistas como en coros. Desde muy joven empezó a trabajar en dif

El libro está concebido como segundo tomo de una trilogía sobre la sentisapiencia. El primer volumen fue galardonado en el concurso internacional «Pensar Nuestra América con Categorías Propias». Aquí

"Visibilizar para educar: Mujeres en la música y recursos didácticos para la coeducación" es una obra colectiva que aborda la histórica omisión del papel de las mujeres en la música. El libro propone estrategias didacticas concretas para rescatar este legado desde las aulas, con un enfoque en la coeducacion y la transformacion social a traves de la musica. La obra se estructura en varios capitulos que analizan el tema desde distintas miradas: historica, pedagogica, bibliometrica y tecnologica. Contiene propuestas metodologicas, como la union de cuentos y canciones originales, para trabajar valores desde las primeras edades. Ademas, revisa marcos normativos internacionales y nacionales que fundamentan la igualdad de genero en la educacion. Este libro se convierte en un referente para investigadores y docentes comprometidos con una enseñanza critica, inclusiva y creativa.

Creadoras y combativas nace de la curiosidad por la cultura hiphop y las voces femeninas que la construyen. A partir de lasexperiencias de Erika, Flavia, It's Mancho, Lola, Shyna y Yubia, nos adentramos en tres de los cuatro elementos del hiphop, profundizamos en su contexto y lo relacionamos con la actualidad.Cada una de estas mujeres ha comenzado su andadura en la calle, espacio simbolico de creacion y protesta, de rebeldia y accion. El graffiti, el rap y el breaking nos enseñan que, detras de cada uno de ellos, hay valores que merecen ser analizados y admirados.Pertenezcamos o no a ella, esta cultura nos inspira a cuestionar y transformar lo establecido, a optar por el movimiento en lugar de la inaccion, a profundizar en nuestra esencia y dejarla florecer.

D arkness on the edge of town es el disco con el que Bruce Springsteen, en 1978, consolidó su mundo, su sonido y, sin duda, su leyenda. Diez canciones sobre las que pivotaría el resto de su obra. Publicado despues de la consagracion que supuso Born to run, llego tras la traumatica ruptura con su antiguo manager y el consiguiente juicio, que mantuvo a Springsteen sin editar material nuevo, malviviendo de los directos. El resultado de este periodo de tres años fue una obra rotunda e incuestionable que clausuraba las fantasias adolescentes de sus primeros elepes para definir su nueva escritura. Pero Springsteen en el corazon de la tormenta va mucho mas alla, adentrandose en The promise, que en 2010 recogia gran cantidad de canciones descartadas del disco original. Lejos de limitarse a reeditar el texto descatalogado de 2009 (American madness: Bruce Springsteen y la creacion de Darkness on the edge of town), la presente edicion lo reescribe, actualiza y amplia radicalmente, incorporando todo el caudal de informacion que ha aflorado desde entonces. Incluye entrevistas a personalidades claves del entorn

Cuando Fernando Carratalá tira del hilo de nuestras sílabas, palabras y textos desmenuza los sentidos y los sentimientos de sus autores, y es capaz de bucear en su mente hasta demostrar el genio de nuestros escritores, da igual que sea un entremes, una fabula, una obra maestra o un villancico. (Del prologo de Alfonso Bullon de Mendoza) El autor no quiere que la Navidad se nos convierta en una fiesta enmudecida y poco familiar, de luces y escaparates. Hacia Belen aspira a que, igual que la tradicion literaria del villancico pervive, se revitalice la tradicion familiar y musical del villancico entonado en cada casa a la vera del Nacimiento. Es posible que esa costumbre, entre las prisas, los pudores y lo facil que es poner un hilo musical o la television, se este perdiendo. Recuperarla es vital. Por las familias. Por las canciones. Por la misma alegria. (Del epilogo de Enrique Garcia-Maiquez)

El siguiente libro consta de inéditas fotografías, diagramas, dibujos y textos de artistas sonoros, luthiers, compositores o músicos experimentales que practican música experimental, con la intención de abarcar desde los tiempos mas antiguos, como las grabaciones profesionales de 1903 o los Intonarumori de Luigi Russolo de 1913, hasta la actualidad, con representantes de sellos discograficos como EMI, MCA, Capitol, Warp, Rephlex, Raster Noton, Nonesuch, Tzadik, Sub Rosa, Gagarin Records, Mego o Dual Plover. Para ello, he intentado dar el mismo valor tanto a la musica generada con un instrumento experimental, como a la propia musica experimental, de esta manera, el resultado nos ofrece infinitas maneras de practicar una musica que se basa en la mera voluntad de experimentar con el objeto sonoro, el medio, el lugar o la audiencia. A traves de una investigacion exhaustiva, he ido construyendo la estructura del libro hasta llegar a este resultado final. Gracias a cada artista, y ademas de conocer a algunos de mis idolos actuales y de la adolescencia, me han permitido saber sobre su trabajo, como, que y por que interpretan con instrumentos experimentales, y donde, o que tipo de artistas interpretan musica experimental.

Fue el mayor invento de la historia de la música pop, el dios del rock que vino de las estrellas, lo que impactó al joven David Bowie como un rayo caído del cielo

Zarama rock taldearen jaiotza, bizitza eta heriotza abiapuntutzat hartuta, Roberto Mosok bere ibilbidearen une garrantzitsuenak kontatzen dizkigu. Loreak zaraman liburuak Euskal Rock Erradikalaren kulturan murgiltzen gaitu, garai hartako giroan barrenduz eta gertakari zein talde ikonikoenak lehen lerroan jarriz; hala nola, Eskorbuto, La Polla Records edota Hertzainak.