Libros de Pintores y escultores, página 6 de 534

Nacido en Venecia, Giovanni Battista Tiepolo se convirtió en uno de los artistas más importantes del siglo XVIII. Encontró grandes clientes no sólo en Italia, sino también en Wurzburgo. Sus frescos de la Residenz de Wurzburgo, que se integran perfectamente en la arquitectura y no han perdido ni un apice de su esplendor, se consideran su principal obra. ---"Der in Venedig geborene Giovanni Battista Tiepolo avancierte zu einem der wichtigsten Kunstler des 18. Jahrhunderts. Jahrhunderts. Groe Auftraggeber fand er nicht nur in Italien, sondern auch in Wurzburg. Seine Fresken in der Wurzburger Residenz, die sich kongenial in die Architektur einfugen und bis heute nichts von ihrer Strahlkraft verloren haben, gelten als sein Hauptwerk. "---Born in Venice, Giovanni Battista Tiepolo rose to become one of the most important artists of the 18th century. He found great clients not only in Italy, but also in Wurzburg. His frescoes in the Wurzburg Residenz, which congenially integrate the architecture and have lost none of their radiance to this day, are regarded as his main work.

Pintor divino y genio universal: Leonardo da Vinci sigue fascinándonos casi 500 años después de su muerte. Las obras aquí reproducidas permiten al lector redescubrir todo el espectro de la prodigiosa obra artistica y cientifica de da Vinci.---Ein gottlicher Maler und Universalgenie: Leonardo da Vinci fasziniert uns auch fast 500 Jahre nach seinem Tod noch immer. Die hier reproduzierten Werke ermoglichen es dem Leser, das gesamte Spektrum von da Vincis erstaunlichem kunstlerischen und wissenschaftlichen Werk neu zu entdecken.---A divine painter and universal genius: Leonardo da Vinci continues to fascinate us almost 500 years after his death. The works reproduced here allow readers to rediscover the entire spectrum of da Vincis prodigious artistic and scientific oeuvre.

Durante años he trabajado en la dimensión plástica de la penumbra en la que la noche brilla "más cierta que la luz del mediodía". Se trata de una luz que procede de un espacio interior, y no tanto del exterior. Mi trabajo persistente tratando de dibujar esa noche "yo si conocia suficientemente bien a San Juan de la Cruz" podia descansar, tanto entonces como hoy, en aquellos grandes lienzos de Franz Kline. Una noche construida por temblorosos trazos sobre un espacio claro (entorno aereo) que en ocasiones se transmutaba en aire entre las figuras iluminadas. Es una luz que emerge de las sombras, y que tambien quedaba patente en algunos de mis dibujos de Nueva York cuyo origen se situa en las imagenes de las estructuras metalicas de los puentes sobre el East River. Se trataba de un posicionamiento ante las cosas a contraluz, de una cierta "inversion" del mito de la caverna de Platon. Aqui la luz esta de frente, cegadora, pero la presencia de un obstaculo interpuesto permite orientar hacia el foco luminoso la mirada. Hay un horizonte y un obstaculo.

La vida y obra de Michelangelo Merisi, conocido como Caravaggio, (1571–1610) es más fascinante que la de casi cualquier otro artista de su época. Superó las convenciones del Renacimiento. No le inter

Joaquín Sorolla (1863–1923) is one of the great masters of painting, renowned for his mastery of light and color. His output totals 4,200 works in oil, watercolor, and gouache. For more than three de

Arcimboldo fue un pintor italiano conocido por crear imaginativas cabezas de retrato hechas enteramente de objetos como frutas, verduras, flores, peces y libros.---Arcimboldo fue un pintor italiano conocido por crear imaginativas cabezas de retrato hechas enteramente de objetos como frutas, verduras, flores, peces y libros.---Arcimboldo was an Italian painter best known for creating imaginative portrait heads made entirely of objects such as fruits, vegetables, flowers, fish and books.

Klimt, el artista más controvertido de su época, goza hasta la fecha de una popularidad incomparable. Este libro ofrece una fascinante visión de la extensa obra del notable artista Gustav Klimt.---"Klimt, der umstrittenste Kunstler seiner Zeit, erfreut sich bis heute einer unvergleichlichen Popularitat. Dieses Buch bietet einen faszinierenden Einblick in das umfangreiche Werk des bemerkenswerten Kunstlers Gustav Klimt."---Klimt, the most controversial artist of his time, enjoys incomparable popularity to date. This book offers a fascinating insight into the extensive work of the remarkable artist Gustav Klimt.

Joaquín Turina y Areal (Sevilla, 1847-1903) fue un pintor activo en el último tercio del siglo XIX. Formado en la Escuela de Bellas Artes con Antonio Cabral Bejarano, amplió su aprendizaje con Ussel de Guimbarda, quien trajo a la pintura hispalense novedades como el casaconismo y un tratamiento pictorico preciosista. Junto a otros compañeros que inspirados por el modelo estetico de Mariano Fortuny, quisieron superar las formas tradicionales de la Real Academia de Bellas Artes, Turina fundo una institucion que pretendia ser vanguardia artistica y su alternativa oficiosa: la Academia Libre de Bellas Artes de Sevilla. Desempeño el cargo de presidente de esta entidad y abrio taller en la Casa de los Artistas de la calle Feria, pero tras una quincena de años en los que participo en distintas exposiciones y certamenes oficiales, encontro acomodo en el Centro de Bellas Artes del recien constituido Ateneo de Sevilla, corporacion que le proveyo del incentivo necesario con que desarrollar la mayor parte de su catalogo pictorico. Aunque no pudo disfrutar de una vida muy larga, practico con solvencia y personalidad propias generos como el orientalismo, el paisajismo, el costumbrismo, el casaconismo o la pintura de Historia. Padre del famoso compositor Joaquin Turina Perez, fue "de profesion propietario" y muy aficionado al arte en una ciudad en la que, con demasiada frecuencia, primaba la estetica por encima de muchas otras consideraciones. Esta supone la primera monografia dedicada al pintor y se propone en ella un riguroso estudio estilistico asi como el primer catalogo de obras de un artista injustamente olvidado.

Catálogo editado con motivo de la exposición “Robert Rauschenberg: el uso de las imágenes”, del 3 de octubre de 2025 al 18 de enero de 2026La Fundación Juan March organizó en 1985 la primera exposici

El pintor del alma rusa, Ilya Repin (1844-1930), fue uno de los artistas más importantes del realismo ruso. Con una profundidad y una fuerza emocional impresionantes, capturó la vida, las luchas y los sueños de la gente de su epoca.---Der Maler der russischen Seele, Ilja Repin (18441930), war einer der bedeutendsten Kunstler des russischen Realismus. Mit beeindruckender Tiefe und emotionaler Kraft hielt er das Leben, die Kampfe und Traume der Menschen seiner Zeit fest.---The painter of the Russian soul, Ilya Repin (18441930), was one of the most important artists of Russian realism. With impressive depth and emotional power, he captured the lives, struggles, and dreams of the people of his time.

Catálogo de la exposición sobre la obra de Eduardo Chillida (Donostia-San Sebastián, 1924-2002), uno de los principales artistas españoles e internacionales de la segunda mitad del siglo XX. Chillida abordo desde el arte su investigacion en torno a aspectos tradicionalmente asociados a la metafisica: materia, espacio y tiempo. En esta busqueda de lo desconocido juega un papel destacado su concepcion de lo espiritual y lo mistico, en relacion con el modo de expresar lo inexpresable. Esta exposicion, que se enmarca dentro de la conmemoracion del centenario del nacimiento del artista impulsada por la Fundacion Eduardo Chillida-Pilar Belzunce, ahonda en aspectos fundamentales de la obra y pensamiento del escultor vasco: la ontologia de la materia, el espacio interior, la levitacion o la poesia mistica son algunos de ellos.Exposicion disponible en el Museo Nacional de Escultura del 29.05 al 14.09.25

Un libro que explora todas las dimensiones del arte del creador de la Tierra Media.J.R.R. Tolkien (1892-1973), renombrado autor de El Hobbit, El Señor de los Anillos y El Silmarillion, era también un creador de imagenes. Aunque a menudo el mismo comento que no tenia talento de dibujante, sus pinturas y dibujos han fascinado a generaciones de lectores. En realidad J.R.R. Tolkien fue un autentico artista, con un sentido natural y agudo del diseño.J.R.R. Tolkien, artista e ilustrador explora todas las dimensiones del arte de Tolkien, desde las pinturas y los dibujos de su infancia hasta las ilustraciones para los relatos de la Tierra Media, y los libros para niños Cartas de Papa Noel y El señor Bliss. El libro examina ademas la expresiva caligrafia de Tolkien, y sus aportaciones a la tipografia y al diseño de sus libros.

En una época en la que el silencio social e institucional con respecto a la pandemia del sida era sinónimo de muerte, este artista cordobés se convirtió en la primera persona pública en verbalizar en España su enfermedad a traves de un medio de comunicacion. El articulo que publico en El Pais el 1 de diciembre de 1992 fue acompañado de su famosa intervencion artistica Carrying, una accion que evidencio la necesidad de las personas con VIH de sentirse apoyadas tanto por su entorno como por los organismos publicos, que en aquellos momentos miraban hacia otro lado. Pero este libro no solo celebra al gran artista que fue Pepe Espaliu. Tambien es un lugar para testimonios personales, algunos de ellos alejados del eurocentrismo reinante, ademas de para enunciar otras formas de representacion cultural del VIH con artistas como Alberto Cardin, las Yeguas del Apocalipsis, Wojnarowicz o La Radical Gai, entre otros.Pepe Espaliu. Visibilidad, experiencias y construcciones culturales en torno al VIH es una obra que pretende reivindicar el papel del arte en la lucha contra el silencio y darle su lugar dentro de la memoria historica de las minorias. No en vano, estas expresiones artisticas fueron la semilla, en colaboracion con otras disciplinas, para que muchas personas, incluso hoy, hayan

HILMA AF KLINT LA PINTORA DE LA VISION SAGRADA

La vanguardista escenógrafa, pintora y figurinista Victorina Durán (Madrid, 1899-1993) -compañera de estudios de Maruja Mallo, Salvador Dalí y Rosa Chacel, profesora de la Residencia de Señoritas, miembro del Lyceum Club Femenino o escenógrafa de la compañía de Rivas Cherif Teatro Escuela de Arte (TEA ...

La vanguardista escenógrafa, pintora y figurinista Victorina Durán (Madrid, 1899-1993) -compañera de estudios de Maruja Mallo, Salvador Dalí y Rosa Chacel, profesora de la Residencia de Señoritas, miembro del Lyceum Club Femenino o escenógrafa de la compañía de Rivas Cherif Teatro Escuela de Arte (TEA ...

Tercer volumen de la trilogía. Descubre la faceta más íntima de la vida de Victorina Durán. En él, la artista, que nunca renegó de su homosexualidad, relata sus historias de amor con otras mujeres, para ella una forma de reivindicar su aceptación en la soc

El objetivo de este libro es facilitar la lectura de un amplio conjunto de escritos de René Magritte. Se incluyen tanto textos publicados durante su vida como textos inéditos, fragmentos, propuestas, etc. que Magritte penso sacar a la luz en algun momento, pero que, debido a las circunstancias, falta de oportunidades o cansancio, renuncio finalmente a publicar.