Libros de Historia del arte, página 13 de 1167

PERFORMANCE ACTUACION EXTRAÑA EN LA QUE APLAUDES SIN ENTEN es un libro del autor MELGARES,MIGUEL ANGEL editado por DIPUTACION GRANADA. PERFORMANCE ACTUACION EXTRAÑA EN LA QUE APLAUDES SIN ENTEN tiene un ci¿digo EAN 9788478076673, de la coleccii¿n BIBLIOTECA ENSAYO y consta de 250 pi¿ginas.

Enterrados en el siglo XIV a. C., pero descubiertos por Howard Carter en 1922, los objetos que acompañaban a Tutankhamón en su tumba son una ventana de un valor incalculable a un sistema de creencias que se extinguio hace mucho tiempo. Vistos hoy, conforman una imagen intrincada de como los antiguos egipcios imaginaban el peligroso viaje al paraiso, un Egipto utopico al que solo se podia acceder tras superar un juicio final. Cuando el aclamado fotografo Sandro Vannini inicio su trabajo en Egipto a final de la decada de 1990, una revolucion tecnologica estaba en ciernes. Las nuevas tecnologias le permitieron documentar murales, tumbas y objetos con una precision sin precedentes. Usando una tecnica de disparos multiples, que requiere de mucho tiempo y dedicacion, Vannini realizo reproducciones fotograficas completas que desvelan los tonos originales de los colores con gran viveza. A traves de estas imagenes extraordinarias, podemos contemplar las caracteristicas esenciales de los objetos y sus detalles mas sofisticados y habilmente ocultos. Este volumen exhaustivo conmemora el centenario de las primeras excavaciones de Carter al Valle de los Reyes. Estas obras de valor incalculable perduran en su gloria completa e intemporal gracias a las imagenes de Vannini. Empezando con ofrendas y rituales a Osiris y la vida eterna, el porfolio de Vannini cubre todas las facetas de la cultura del antiguo Egipto, pero es el legado unico de Tutankhamon el que protagoniza estas imagenes. Con textos del fotografo, pies de foto del experto Mohamed Megahed e introducciones a cada capitulo a cargo de estudiosos de la disciplina, Rey Tut. El viaje por el inframundo da respuesta a misterios largamente debatidos. Los prologos, rigurosos pero asequibles, estan firmados por distinguidos egiptologos, incluidos Salima Ikram y David P. Silverman. Textos de especialistas, imagenes deslumbrantes y un punto de vista contemporaneo convierten este titulo en un merecido homenaje a la odisea del niño rey, que arroja luz sobre una civilizacion que se prolongo durante el inconcebible periodo de 4.000 años.

El Arte Paleolítico de Tito Bustillo. Cazadores y artistas en la cueva del Pozu'l Ramu.

Leer a manotrata de la percepción, algo que no atañe solo a la vista: las obras de arte y los edificios poseen cualidades táctiles, que influyen, hasta de forma inconsciente, en las sensaciones que nos producen. Tambien es un "elogio de la lentitud" aplicado a las artes y a la arquitectura, una defensa del ritmo pausado que se precisa tanto para crear algo como para contemplarlo y comprenderlo. Las artes y los oficios conllevan experiencias que nos conforman como humanos. Sus frutos pinturas, esculturas, edificios, novelas, comics, peliculas poseen valor por ser el resultado, necesariamente imperfecto y en gran parte imprevisible, de la lucha de determinados seres humanos en incruentos campos de batalla, sembrados de estimulos y de limitaciones. Crear y producir no son lo mismo. Crear es un acto en el que interviene toda la fuerza y volubilidad que late en cualquier vivencia; producir es replicar los resultados aparentes de la creacion en lo que viene a ser un simulacro, donde prevalecen la previsibilidad y el sometimiento a la rentabilidad que impera en cualquier bien de mercado. Ante esta encrucijada, crear, incluso cuando uno busque ganarse la vida con ello, puede convertirse en un acto revolucionario; un gesto de resistencia ante la mercantiliza

The beautifully illustrated and authoritative biography of Frida Kahlo Frida will hold its place as the first comprehensive biography of this most visceral of artists Observer Mesmerizing TimeFrida is the story of one of the twentieth century s most extraordinary women the painter Frida Kahlo Born near Mexico City she grew up during the turbulent days of the Mexican Revolution and at eighteen was the victim of an accident that left her crippled and unable to bear children To salvage what she could from her unhappy situation Kahlo had to learn to keep still so she began to paint Kahlo s unique talent was to make her one of the century s most enduring artists But her remarkable paintings were only one element of a rich and dramatic life Frida is also the story of her tempestuous marriage to the muralist Diego Rivera her love affairs with numerous diverse men such as Isamu Noguchi and Leon Trotsky her involvement with the Communist Party her absorption in Mexican folklore and culture and of the inspiration behind her unforgettable art

Los cambios tecnológicos de los últimos años han transformado la atención en un verdadero campo de batalla. Desde diversas plataformas digitales, una sobrecarga de información compite por captar nuestra mirada por instantes cada vez mas breves, minando de manera drastica nuestra capacidad de concentracion. La influyente historiadora y critica de arte contemporaneo Claire Bishop analiza esta condicion prescindiendo de toda actitud melancolica. En lugar de lamentar las dificultades para la contemplacion sostenida como una batalla perdida, se pregunta de que manera las mutaciones recientes en el campo de la comunicacion digital han cambiado tambien nuestra manera de ver arte y que nuevas practicas artisticas han emergido como resultado.

El vídeo nunca ha sido más frecuente en el arte contemporáneo que hoy. En una época en la que las imágenes en movimiento han saturado la vida cotidiana, los artistas continúan extrayendo nuevas posibilidades del medio. Desde documentacion en vivo hasta animacion dibujada a mano, tecnologias de videojuegos participativos e imagenes generadas por computadora, Vitamin V: Video and the Moving Image in Contemporary Art presenta mas de 850 imagenes de mas de 100 artistas. Descubra trabajos recientes de nombres consagrados y estrellas en ascenso en el mundo del arte contemporaneo, todos nominados por un panel global de figuras destacadas del mundo del arte. Ricamente ilustrado con multiples ejemplos de obras de cada artista, incluidas imagenes fijas y vistas de instalaciones, Vitamin V es el primer libro de la celebre serie Vitamin de Phaidon que se centra en la imagen en movimiento. Un revelador ensayo de la renombrada academica Erika Balsom examina la historia del videoarte desde la decada de 1960 hasta la actualidad. Algunos artistas: John Akomfrah, Ed Atkins, Rosa Barba, Matthew Barney, Meriem Bennani, Cao Fei, Alex Da Corte, Stan Douglas, Forensic Architecture, Gabrielle Goliath, Lynn Hershman Leeson, Sky Hopinka, Arthur Jafa, William Kentridge, Ragnar Kjartansson, Paul Pfeiffer, Laure Prouvost, Pipilotti Rist, Mika Rottenberg, Wael Shawky, Hito Steyerl, Martine Syms, Tourmaline, Ryan Trecartin, Wu Tsang, and Yang FudongAlgunos de los comisarios: Çelenk Bafra, Chris Bayley, Tom Colley, Stuart Comer, Lauren Cornell, Jarrett Earnest, Reem Fadda, Silvia Franceschini, John G. Hanhardt, Yuko Hasegawa, Christelle Havranek, Kim Hong-hee, Barbara London, Simon Njami, Pablo Jose Ramirez, Tina Rivers Ryan, Akili Tommasino, Christine Van Assche, Jun-Jieh Wang, Emily Watlington, Catherine Wood, and X Zhu-Nowell

Catálogo editado con motivo de la exposición "Lo tienes que ver. La autonomía del color en el arte abstracto" del 28 de febrero al 8 de junio de 2025 en la Fundación Juan March, Madrid.

París hechiza a sus visitantes no sólo por los Campos Elíseos, el Louvre y la Torre Eiffel, sino sobre todo por sus callejuelas escondidas, sus pequeños cafés, sus tiendas centenarias y sus atelieres, que son los que dan encanto a la ciudad. El Paris de las maravillas es un recorrido magico que descubre talleres y tiendas escondidas en lugares unicos que han sobrevivido durante siglos. Entre otros, visitaremos La Maison du Pastel, de ciento cincuenta años de antiguedad, con sus pinturas al pastel elaboradas a mano, la tienda de antiguedades Yveline en Saint-Germain-des-Pres, la nostalgica libreriade la Galerie Vivienne y la herboristeria de la Place Clichy de 1880. Marin Montagut invita al lector a descubrir algunos de los lugares mas reconditos y atemporales de las tradiciones patrimoniales que conforman el estilo parisino y transmiten una inspiracion creativa sin igual.

La inclusión de escenas de género y de temas cómicos, satíricos y groseros, iniciada en la Inglaterra del s. XIII, evolucionó hasta llegar a las descripciones de la vida cotidiana características de la iluminacion flamenca, tal como se ve en los margenes de Las Horas de Hastings.

Tras los paradigmas del arte-como-texto de los años setenta y el arte-como-simulacro de los ochenta, Hal Foster sostiene que somos testigos de un “retorno de lo real”, un retorno del arte y la teoría

Este libro ofrece una síntesis del arte medieval cristiano e islámico, en Oriente y Occidente, desde su nacimiento hasta el siglo XII. Abarca, así, un amplio espacio temporal en el que tienen lugar manifestaciones artisticas de gran riqueza, producidas por distintos pueblos y culturas. El texto intenta responder a las necesidades de los actuales planes de estudio del Grado en Historia del Arte de las distintas universidades, y mas concretamente el de la UNED. Los trece capitulos de este libro se agrupan en cuatro grandes partes: una dedicada al primer arte cristiano y al bizantino, la segunda centrada en el Islam oriental y en el arte andalusi hasta el siglo XII; una tercera parte sobre el arte cristiano altomedieval en Europa y, por ultimo, varios temas dedicados al estudio del arte romanico.

Libro de texto para la asignatura Últimas tendencias del arte de la UNED.

"La major part de l'obra pictòrica de Julia Mateu, ha estat creada entre els sons i les lluïssors dels esquitxos que fan les onades en rompre al mar de a Sant Martí d'Empúries i l'Escala. Els dibuixos, en canvi, contundents, però sempre amb l'element líquid present, els ha conreat basicament acompanyat de la remor del riu i el paisatge pirinenc del seu poble, Ribes de Freser, des de la seva infantesa fins els seus darrers dies. No hi havia dia que no dibuixés o pintés i no hi havia dia que no llegís. La darrera obra, estroncada per la mort, és una col·lecció de dibuixos de sibil·les, dibuixos sobre fragments de quadres de Leonardo i dibuixos de retrats de filòsofs, científics i artistes. Cada vegada ha anat depurant i simplificant més la tècnica i el llenguatge per arribar a fer emergir el que és més essencial en la natura, en els éssers humans i en la relació que mantenen. Per expressar aquest dialeg existencial, aquesta pulsió de vida, tan intensa com efímera, Julia Mateu no deixa mai de pintar i dibuixar gotes de llum a punt d'esclatar"

La magia es vista como una capacidad innata de la humanidad que siempre vuelve a emerger, especialmente tras largos períodos de racionalismo, y que ni la religión, ni la ciencia ni la política consiguen erradicar jamas. Nadia Choucha, Surrealism and t

TODO ROMANICO-AVILA es un libro del autor MARCEL PICH I ESTEVE editado por FUNDACION SANTA MARIA LA REAL. TODO ROMANICO-AVILA tiene un código de ISBN 978-84-17158-14-9.

La Historia del arte griego recorre, de modo exahustivo, los periodos, estilos, obras y artistas de la antigua Grecia. Está destinada a convertirse durante décadas en la obra de referencia sobre la materia.¿Como sustraerse al deseo de saber algo mas del Clasicismo griego en su conjunto?¿Como no aproximarse a Fidias, a Policleto, a Praxiteles y tantos otros artistas universales?¿Como no imaginar, por ejemplo, el ambiente en que vivieron, junto al gran Alejandro, su escultor Lisipo y su pintor Apeles?A poco que indaguemos, descubriremos, una vez mas, que la Helade sigue viva en nosotrosAunque hayan pasado desde entonces casi dos mil quinientos años, seguimos suscribiendo las palabras que pronuncio Plutarco al evocar las obras de Pericles en Atenas:Parecian ya antiguas por su belleza en el momento en que fueron realizadas, y en la actualidad parecen recientes y nuevas por su fuerza: brilla en ellas un lustre que las conserva intactas, aun con el paso del tiempo, como si albergasen un aliento siempre florido y un espiritu exento de vejez.

"Los historiadores del arte críticos" se ha convertido en una obra clásica en el marco de la historiografía artística. Pero rehúye los comentarios que no tienen simultáneamente en cuenta la reflexión historico-artistica y el analisis de las obras concretas, y ello le permite un estudio riguroso de los historiadores que estan en el origen de la actual historia del arte: Schnaase, Semper, Goller, Wolfflin, Warburg, Panofsky, etc., precedidos de aquellos filosofos que, como Kant, Schiller y Hegel, pusieron las bases de la estetica moderna y trazaron los linderos de un espacio en el que la historiografia alcanzo su mayor desarrollo.

El escultor Igan O. ha sido invitado a participar en un debate sobre el formalismo en un museo principal, un desnudarse ante público, colegas y críticos que lo enfrenta a su propia creación, a su práctica y a su historia la pequeña pero fundamental historia de cada cual, desde las experiencias preartisticas de la niñez y la adolescencia, cuando surgen las incipientes formas, en intimidad con la familia, la memoria, la identidad y la muerte. En parte ensayo, ficcion y autobiografia, Badiola despliega ahora dentro del ambito de la literatura las maneras fragmentadas, acronologicas y, a la vez, intensas emocionalmente que han caracterizado el funcionamiento de la mala forma practicada a lo largo de los años en su trabajo como artista. La compleja mirada del creador interior y sobre su entorno se sirve de una estrategia que lo oculta y a la vez lo expone: Me di cuenta enseguida de que no estaba en disposicion de mentir en forma de verdad. Pense que para mi, y puede que para todos, resultara de mayor interes que me histerizase, intentando decir la verdad en forma de mentira.