Libros de Historia del arte, página 31 de 1215

Més enllà de la seva dimensió religiosa, al llarg del segle XIX les grans catedrals gòtiques van fascinar més d’un escriptor i artista, dels romàntics als decadentistes, de Victor Hugo a John Ruskin,

Estudios El lugar de María Intercesora en las imágenes de la Escala de Salvación. Interpretación iconográfica de sus aspectos formales. Mª Elvira Mocholí Martínez Neptuno Alegórico: emblemático ar

Artes de lo visible (1979-2004) reúne, por vez primera, el material definitivo para comprender la relación de la deconstrucción con el arte.Se encontrarán aquí las reflexiones derridianas fundamentales sobre el dibujo, la pintura, la fotografia, el teatro, el cine o el videoarte: textos, conferencias ineditas, entrevistas y fotografias de las obras de los artistas, junto a una detallada bibliografiay filmografia del autor.

Mirada de los artistas del viaje, la migración el exilio que muchos de ellos tuvieron que padecer.

Todos los volúmenes de la serie Arte y Aquitectura están magníficamente ilustrados. Los textos, concisos y de fácil lectura, franquean el acceso a centros artísticos de renombre, pero también a otros menos conocidos. Todos y cada uno de los objetos que se describen van acompañados de una fotografía, lo que permite identificarlos inmediatamente en su entorno. Cada volumen se completa con disertaciones sobre temas históricos y culturales, glosarios ilustrados y esquemas, con lo que se obtiene una idea clara y definida.

Catálogo de la exposición Escuela de Roma (Sala de Exposiciones Paraninfo de la Universidad de Zaragoza, del 16 de Abril al 13 de Julio de 2013).Un homenaje a la mejor generación de pintores aragoneses despues de Goya. Asi se ha planteado la exposicion Escuela de Roma. Pintores aragoneses en el cambio de siglo, que contiene la obra de seis artistas (Francisco Pradilla, Hermenegildo Estevan, Agustin Salinas, Mariano Barbasan, Juan Jose Garate y Joaquin Pallares) que vivieron su mejor momento artistico gracias a su estancia en la capital italiana.Se trata de la primera exposicion que se realiza de manera conjunta sobre estos seis pintores. Ya en 1879, Pradilla le escribia una carta al concejal del Ayuntamiento de Zaragoza Agustin Peiro en la que le decia,"con Pallares ya somos cuatro". Y aun llegarian dos mas. La muestra reune 51 obras de estos seis aragoneses que tiene el paisaje como gran protagonista. A todos les une que Pradilla fue su gran maestro y ello conllevo que todos estuvieran muy influidos, en cuanto al estilo, por Mariano Fortuny, ya que Pradilla fue la continuacion del propio Fortuny.La casi totalidad de las obras corresponden al periodo que va de 1874 a 1924.En la exposicion se pueden ver obras (cedidas por colecciones particulares en su mayoria aunque tambien hay de instituciones) de gran valor artistico como Tarjetero de mi estudio, de Pradilla; La pavera, de Estevan; Jardin de Luxemburgo, de Pallares; Paisaje de Italia, deSalinas; Pedro II en el collado de las Panizas (boceto), de Barbasan; y Lavando el cañamo, de Juan Jose Garate, entre otras. La autoria de los textos se debe al propio comisario de la exposicion, Manuel Garcia Guatas, y a Eugenia Querci y Carlos Reyero Hermosilla.

Una visión diferente del Barroco, un libro imprescindible para entender el arte contemporáneo.Entre las Armas y las Letras, González genera una visión inquietante sobre la teoría del genio de Platón, uniendo a Leonardo con Caravaggio, ensamblando pintura con musica, estetica y misticismo que van concretando el programa iconografico del libro, un libro para crear el secreto gabinete humanista.