Libros de poesía, página 6 de 2175

El amor algunas veces es tan complicado como impredecible. Pero al final lo que más valoramos son los detalles más simples, los más bonitos, los que llegan sin avisar. Y a la hora de escribir sobre sentimientos, no hay nada mas limpio que hacerlo desde el corazon. Y eso hace Defreds en este libro.

El más importante y completo poema épico en lengua inglesaLos principales personajes de la mayor obra de John Milton son Satán, Dios, Adán y Eva, y sus actitudes terminan revelando el mensaje esperanzador que se esconde tras la perdida del Paraiso original. Estamos ante una de las cimas de la literatura universal, imprescindible para conocer el desarrollo del pensamiento y la cultura occidentales, que sigue despertando la admiracion del publico contemporaneo.

"Altazor" y "Temblor de cielo" (1931), poemas en verso y en prosa respectivamente, son las obras clave del poeta chileno Vicente Huidobro, uno de los importadores de las vanguardias artísticas a España. Con el paso del tiempo se ha ido agrandando el eco de la calidad de su obra. En concreto "Altazor" es hoy para muchos una intensa obra metafisica ademas de un ingenioso juego de palabras. Para otros es la culminacion del creacionismo, movimiento cuya paternidad se atribuye en general a Huidobro. Para todos es un texto tan admirable como desconcertante.

Esta edición constituye un exhaustivo estudio para presentar "Residencia en la tierra" desde dos dinámicas contrapuestas: una lectura genética básica, muy vinculada a las circunstancias de la escritura, con una referencia de signo autobiografico y un esfuerzo de proyeccion hacia niveles simbolicos extrapersonales.

130.º aniversario del autor y centenario de su obra maestra: Trilce El escritor que cambió el curso de la poesía en español. «Ningún poeta me ha estremecido tanto».Rafael Alberti «César Vallejo e

La actividad y energía creadoras de William Blake (1757-1827) están impregnadas de un estado místico, consecuencia del contexto histórico en que vivió. En "Canciones de Inocencia y de Experiencia" reune toda la formulacion simbolica de un universo poetico rico y fructifero en el que se identifican un proceso ritual con la esencia de la poesia. La inocencia y la experiencia representan tanto estados contrarios del alma humana, como situaciones sociales incompatibles en las que confluyen circunstancias materiales y relaciones sociales que implican un cambio de vida y sensibilidad.

Amar es un libro-experiencia. Nada más esencial y necesario que la pro-puesta que contiene: un entretejido de versos, jazz e ilustraciones consa-grados a una necesidad vital. Amada Blasco nos ofrece una lirica luminosa, simbolica y a veces onirica. El poemario abraza musica e ilustraciones es el proyecto de muchas perso-nas, es el gran proyecto de vida de la humanidad. Este Amar, que surge en el sur, acompañado de luz blanca, es un trabajo de una comunidad de gente conectada, enredada, de amigos y amigas, de gentes de antaño y de hoy. Se arropa con el arte de amar musical de Pedro Cortejosa, que ha conseguido reunir en la grabacion a un ejerci-to de entregados amantes del jazz: David Leon, Carlos Pino, Juan Galiardo, Joan Massana, Elie Massias, Kari Ikonen, Arturo Serra, Javi Bermudez, Tony Barbara Burgos.

Con "Poesías" Unamuno se vincula al panorama de la lírica española con voz propia, diferente, con unos poemas que son fruto de experiencias personales, religiosas y familiares que el poeta ha vivido. Su crisis religiosa, su conducta politica, como expresion de la tragica dicotomia del pueblo español, su veta de ternura y emocion humana que va surgiendo silenciosa y continuamente del alma del poeta se expresan en la palabra "dolor", tan llena de connotaciones a lo largo de su obra.

Hay momentos, situaciones, recuerdos y personas que jamás tendrán fin.Un beso en la frente. El abrazo de una madre.Un niño que se ríe a carcajadas.La superación. Las personas que ya no están y las que estan a punto de llegar.Las amistades que son familia. El olor a mar.Las caricias que hacen temblar. Las historias interminables de los abuelos. La sonrisa de complicidad.Una pareja de Agapornis.El primer beso.El amor incondicional.Hay momentos, situaciones, recuerdos y personas que jamas tendran fin.De una manera u otra siempre estaran ahi.Sempiterno.

I Premio ESPASAesPOESÍA 2018El estilo delicado pero directo de Irene X y su voz feminista, rebelde y valiente se alían en esta obra, como un canto de denuncia a las desigualdades y los olvidos. Poemas que son historias particulares, relatos con protagonistas que van mas alla de sus versos y nos hacen reflexionar sobre la condicion humana. Impactante, moderna y visionaria, Irene X entrega una obra que reconstruye por medio del olvido la realidad tangible y certera de su vision poetica.

Punto de referencia inexcusable en el panorama de nuestra moderna literatura, "La Realidad y el Deseo" reúne la obra poética de Luis Cernuda en un libro que ha ejercido una gran influencia en las siguientes generaciones de poetas. Segun Octavio Paz, la obra podria dividirse en cuatro partes: la adolescencia, los años de aprendizaje, en los que nos sorprende por su exquisita maestria; la juventud, el gran momento en que descubre la pasion y se descubre a si mismo, periodo al que debemos sus blasfemias mas hermosas y sus mejores poemas de amor (amor al amor); la madurez, que se inicia como una contemplacion de los poderes terrestres y termina en una meditacion sobre las obras humanas, y el final, ya en el limite de la vejez, la mirada mas precisa y reflexiva, la voz mas real y amarga. Este volumen incluye "Historial de un libro", en el que Cernuda describe las experiencias que contribuyeron a su creacion poetica, aportacion de inestimable valor para la cabal comprension de su obra.Introduccion de Antonio Rivero Taravillo

"El estudiante de Salamanca", de José de Espronceda (1808-1842), contiene una textura bien trabada, casi clásica y al mismo tiempo compendia en sí todos los ingredientes formales e internos que hemos dado en llamar romanticos. Y de tal modo configurados, que muy pocos dudarian en tomar esta obra como paradigma del Romanticismo español. Benito Varela Jacome, preparador de la edicion, pone de relieve esa trabazon estructural que, en una lectura apasionada, a veces se pierde entre el tema subyugante y la rotundidad de las estrofas.

Obra incomprendida en su tiempo, "Los Cantos de Maldoror" surgieron en una época especialmente fértil e importante de las letras francesas y universales: Baudelaire acababa de publicar "Las flores del mal" y "Los paraisos artificiales"; Rimbaud sus "Iluminaciones" y "Una temporada en el infierno"; Flaubert, "Madame Bovary"; Zola, Victor Hugo y Verlaine escribian, publicaban y provocaban. Este libro singular, desmesurado, impactante siempre, que alumbro en su breve vida Isidore Ducasse (1846-1870), autotitulado conde de Lautreamont, recorre sin trabas los abismos y las cumbres de la imaginacion y la fantasia mas exacerbadas, de tal modo que no es de extrañar que los primeros que lo reivindicaran, cincuenta años despues de su aparicion, fueran los surrealistas, quienes vieron en el una expresion precursora del espiritu que los animaba. La multitud y variedad de valoraciones que ha merecido desde entonces dejan traslucir una cosa cierta: los Cantos pueden suscitar diversas emociones, pero nunca indiferencia.Traduccion y prologo de Angel ParienteObra incomprendida en su tiempo, "Los Cantos de Maldoror" surgieron en una época especialmente fértil e importante de las letras francesas y universales: Baudelaire acababa de publicar "Las flores del mal" y "Los paraisos artificiales"; Rimbaud sus "Iluminaciones" y "Una temporada en el infierno"; Flaubert, "Madame Bovary"; Zola, Victor Hugo y Verlaine escribian, publicaban y provocaban. Este libro singular, desmesurado, impactante siempre, que alumbro en su breve vida Isidore Ducasse (1846-1870), autotitulado conde de Lautreamont, recorre sin trabas los abismos y las cumbres de la imaginacion y la fantasia mas exacerbadas, de tal modo que no es de extrañar que los primeros que lo reivindicaran, cincuenta años despues de su aparicion, fueran los surrealistas, quienes vieron en el una expresion precursora del espiritu que los animaba. La multitud y variedad de valoraciones que ha merecido desde entonces dejan traslucir una cosa cierta: los Cantos pueden suscitar diversas emociones, pero nunca indiferencia.Traduccion y prologo de Angel Pariente

Yo solo quería que me llevaras a bailar.Mientras Xoel López compone sus canciones, va escribiendo poemas, pequeños polizones que se cuelan entre épocas, entre discos y discos. Cometas bajo el mar, ciudades luminosas, bailes de letras, la poesia como balsamo, el amor, la tristeza, la luz de los veranos, la suave brisa del invierno, senderos, llanuras: todo esto esta maravillosamente plasmado en este poemario.

La obra de Miguel Hernández viene a ser ejemplo y síntesis de la historia de la poesía española en su período más fecundo del siglo XX. Las distintas tendencias de la lírica de los años treinta fueron cultivadas por este poeta, que no dejo nunca de imprimir su huella personal, con metafora relampagueante, hiriente y luminosa. Nacido en Orihuela y muerto en la carcel de Alicante, condenado a resultas de su actuacion politica durante la guerra civil, Miguel Hernandez supo escapar del ambiente localista y provinciano a traves del culturalismo, para acabar resolviendo su poesia en los moldes del romance y del cantar, tras haber pasado por el surrealismo y la poesia de combate.El gran interes que sigue despertando la poesia de Miguel Hernandez justifica la edicion de su "Obra poetica completa". Una recopilacion que Leopoldo de Luis, poeta y critico que fue amigo de Miguel Hernandez, y Jorge Urrutia, catedratico de Literatura de la Universidad Carlos III de Madrid, hicieran por primera vez en plena transicion politica española y que vino a convertirse en un libro mitico. Este volumen distingue con claridad cada uno de los periodos de escritura del poeta, gracias a los textos criticos que se introducen. Un prologo general presenta la figura del poeta y cada libro cuenta con su estudio particular. Como apendice se incorporan los poemas iniciales de Miguel Hernandez que tienen un evidente interes historico y cuya vigencia cada lector sabra valorar. Mejorada a lo largo de varias ediciones, reaparece ahora la "Obra poetica completa" de Miguel Hernandez, renovada y cuidada por Jorge Urrutia, que ha incorporado los poemas aparecidos manuscritos en los ultimos años y ha puesto al dia los aspectos criticos.La obra de Miguel Hernández viene a ser ejemplo y síntesis de la historia de la poesía española en su período más fecundo del siglo XX. Las distintas tendencias de la lírica de los años treinta fueron cultivadas por este poeta, que no dejo nunca de imprimir su huella personal, con metafora relampagueante, hiriente y luminosa. Nacido en Orihuela y muerto en la carcel de Alicante, condenado a resultas de su actuacion politica durante la guerra civil, Miguel Hernandez supo escapar del ambiente localista y provinciano a traves del culturalismo, para acabar resolviendo su poesia en los moldes del romance y del cantar, tras haber pasado por el surrealismo y la poesia de combate.El gran interes que sigue despertando la poesia de Miguel Hernandez justifica la edicion de su "Obra poetica completa". Una recopilacion que Leopoldo de Luis, poeta y critico que fue amigo de Miguel Hernandez, y Jorge Urrutia, catedratico de Literatura de la Universidad Carlos III de Madrid, hicieran por primera vez en plena transicion politica española y que vino a convertirse en un libro mitico. Este volumen distingue con claridad cada uno de los periodos de escritura del poeta, gracias a los textos criticos que se introducen. Un prologo general presenta la figura del poeta y cada libro cuenta con su estudio particular. Como apendice se incorporan los poemas iniciales de Miguel Hernandez que tienen un evidente interes historico y cuya vigencia cada lector sabra valorar. Mejorada a lo largo de varias ediciones, reaparece ahora la "Obra poetica completa" de Miguel Hernandez, renovada y cuidada por Jorge Urrutia, que ha incorporado los poemas aparecidos manuscritos en los ultimos años y ha puesto al dia los aspectos criticos.

Pessoa es, con Camoens, el escritor portugués que más ha trascendido fuera de su país. Además de un gran poeta, Pessoa fue también un extraordinario prosista y, sobre todo, un pensador, agudo, profundo y original. Los biografos y demas estudiosos de Pessoa no suelen olvidar su declaracion de que, desde su infancia, gustaba el poeta de rodearse de personajes ficticios de su invencion, en los que el mismo veia el origen remoto de los heteronimos. Esta edicion ofrece, en version bilingue, una amplia seleccion de sus tres principales heteronimos: Alberto Caeiro, Ricardo Reis y Alvaro de Campos, asi como de Pessoa "ele mesmo".

Una nueva edición del libro de Tim Burton para celebrar los veinte años de su primera edición. En La melancólica muerte de Chico Ostra, Tim Burton nos ofrece una asombrosa galería de niños solitarios, extraños y diferentes, excluidos de todos y proximos a nosotros, que nos van a horrorizar y enternecer, a emocionarnos y hacernos reir.

Don Íñigo López de Mendoza, Marqués de Santillana (1398-1458) combinó perfectamente las actividades políticas con las literarias, intuyendo el ideal del hombre equilibrado y completo del Renacimiento. Conocedor de la literatura italiana, intento escribir a imitacion de la metrica de Petrarca, pero su oido, hecho al octosilabo y al verso de arte mayor, no percibio los delicados matices del verso italiano de once silabas. Celebres son sus serranillas, de verso corto y ligero, a imitacion de las pastorelas provenzales. Esta edicion completa la que ya tenemos del mismo autor: "Comedieta de Ponça. Sonetos".

Una selección de los mejores poemas de la autora hispanoamericana.