Libros de poesía, página 5 de 2157

El Sol Resultó Ser Mujer» es tu llave maestra hacia la transformación personal y el empoderamiento. Este libro, es una joya de poesía y relatos inspiradores, que toca temas profundos como la an

La Divina Comedia es una de las obras señeras de la humanidad. Nadie hasta hoy ha logrado alcanzar las cumbres de la inspiración y la fantasía arrebatadora de que hace gala el genial florentino en su poema inmortal. Guiado por Virgilio y de la mano de Beatriz, su angelical enamorada, Dante canta con pavorosos acentos los horrores del Infierno y del Purgatorio, hasta alcanzar la dulce y armoniosa paz del Paraiso, donde su inspiracion poetica llega a su plenitud.

Poemario de Patricia Conor que invita a mirar el mundo con pausa y profundidad. Versos sobre libertad, sueños y emociones cotidianas.

Una nueva edición del libro de Tim Burton para celebrar los veinte años de su primera edición. En La melancólica muerte de Chico Ostra, Tim Burton nos ofrece una asombrosa galería de niños solitarios, extraños y diferentes, excluidos de todos y proximos a nosotros, que nos van a horrorizar y enternecer, a emocionarnos y hacernos reir.

David González nace en San Andrés de los Tacones, Gijón, en 1964. Su bibliografía consta de títulos como El demonio te coma las orejas (1997 y 2008), Sembrando hogueras (2001), Reza lo que sepas (2006), En las tierras de Goliat (2008) y Loser (2009). En el año 2015 da comienzo a la escritura de un ciclo autobiografico poetico narrativo con titulos como Campanas de Etiopia (2015), De todo corazon (2015), Si te echan mano al cuello, encontraran la soga (2016), Siguiendo los pasos del hombre que se fue (2017), Kiepenkerl (2018) o Lo que se puede contar (2019). Su obra ha sido incluida en antologias como Feroces (1998), Voces del Extremo (1999, 2000, 2001, 2002, 2004, 2006, 2009, 2011 y 2013), Poesia para los que leen prosa (2004), Once poetas criticos en la poesia española reciente (2008), Disociados (2013 y 2014) o Disidentes (2014).

Libros póstumos y malditos de Federico García Lorca, los Sonetos del amor oscuro y Diván del Tamarit fueron escritos entre 1931 y 1936 y, para muchos, son la cima de la poesía lorquiana, por encima incluso de Poeta en Nueva York. En los Sonetos alaba un amor sin limites, al margen de la condicion sexual de los amantes, con un tono desgarrado y reivindicativo. Publicados por primera vez de forma clandestina en 1983 para rescatarlos de la oscuridad en la que se hallaban sepultados por Victor Infantes y Luis Alberto de Cuenca, es ahora este ultimo quien se hace cargo de esta nueva edicion, ilustrada con esplendidas pinturas de Javier de Juan. El volumen se completa con las once gacelas y nueve casidas amorosas de sabor oriental que Lorca sento en el divan del Tamarit, nombre de un huerto propiedad de un tio del poeta.

Los versos de Aurora Luque—"la más griega de nuestras escritoras modernas" a ojos de Jaime Siles—parten de una afinidad con la tradición clásica que le permite a un tiempo poetizar las inquietudes de

Toda la poesía publicada por Roberto Bolaño por primera vez en un solo volumen y en edición revisada. «Escribiendo poesía en el país de los imbéciles. / Escribiendo con mi hijo en las rodillas. / Esc

Publicada en 1928, Romancero gitano es una de las creaciones poeticas más importantes del siglo xx. En esta obra, compuesta por dieciocho romances en los que prima un uso exquisito de la metáfora, se tratan temas universales como la muerte, el amor y la pasion, todo ello con la cultura gitana como eje central. En el se dan la mano tradicion y modernidad en un libro profundo, intenso, con una personalidad unica que se traduce en pura armonia. Una obra maestra que sigue emocionando al lector como el primer dia.

El autor de este poemario se describe como un «impostor», porque desdibuja en él y a conciencia, los límites entre ficción y realidad. Como la realidad le mata y la ficción lo salva, fantasea sobre l

Con motivo del 50 aniversario de su publicación, una nueva edición de uno de los grandes poemarios de la literatura española contemporánea. En 1975 se publicó Sepulcro en Tarquinia, que recibió entonces el Premio Nacional de la Critica y cuya lectura habria de marcar a varias generaciones. Una obra por la que no ha pasado el tiempo y que presentamos ahora acompañada por los comentarios de dos prestigiosos hispanistas, Vicenç Beltran e Isabella Tomassetti.Gracias a esta nueva edicion, reviven sus valores primordiales: la sensibilidad, expresada con un lenguaje nuevo y osado; la intensidad, que lo ha señalado como un libro emblematico durante las cinco decadas de su existencia; y, sobre todo, su poderoso simbolismo: la cultura que se hace vida, y viceversa, que lo libra de cualquier ligereza o topico. En el contienden, ademas, dos mundos: el de la Italia clasica, con los teluricos del origen, y el de las raices vitales del autor. La prueba era dificil, pero el resultado no puede ser mejor. No en vano, uno de sus primeros comentaristas, el profesor Valbuena Prat, lo reconocio en su Historia de la literatura española como un libro de prodigiosa hermosura.Sepulcro en Tarquinia se alza entre los grandes poemarios del pasado siglo. Pasan los años, pero su intensa armonia y equilibrada belleza sigue fascinando a los lectores. Jose Enriquez Martinez, Diario de LeonLa obra de Antonio Colinas es una de las mas bellas y genuinas de la literatura europea contemporanea.Alejandro L. Andrada, Cordoba Esta obra ha recibido una ayuda a la edicion del Ministerio de Cultura.

Se contaba que Orfeo era un poeta extraordinario, capaz de conmover con su canto a animales, hombres y dioses, que descendió al Hades a rescatar a su esposa difunta y que logró convencer a los dioses infernales de que le permitieran traerla de vuelta al mundo de los vivos, si bien fracaso a ultima hora por no ser capaz de cumplir la condicion impuesta de no volverse a mirarla. Por extraño que parezca, este personaje del mito se convirtio en autor de un heterogeneo grupo de obras que expresaban un pensamiento religioso distinto del imperante en Grecia, con analogias con el Pitagorismo y con la religiosidad eleusina, que postulaba un trato diferente a los seres humanos en el Mas Alla, segun su comportamiento en vida, y que proclamaba la posibilidad de que sus almas fueran castigadas a retornar al mundo encarnada en otros cuerpos hasta lograr su liberacion.Los autores de estas obras sobre el origen del mundo y de los dioses, la creacion de los seres humanos y la forma de lograr la salvacion prefirieron atribuirselas al mitico personaje, para prestigiarlas. Los poemas de Orfeo influyeron notablemente en otros autores, y tuvieron una importancia capital en el desarrollo de la literatura, la religion y la filosofia griegas, pero se perdieron en su mayoria, salvo las Argonauticas, los Himnos y el Lapidario, mientras que de las demas solo ha podido recuperarse una minima parte en citas de otros autores en especial los Neoplatonicos, y no han tenido la atencion y la difusion que merecen.

Luis Alberto de Cuenca nació en Madrid el 29 de diciembre de 1950. Es Doctor en Filología Clásica desde 1976 y académico numerario de la Real Academia de la Historia desde 2010. Ha obtenido, entre otros premios, el de la Critica por La caja de plata (1985), el Nacional de Poesia por Cuaderno de vacaciones (Visor, 2014), el premio Federico Garcia Lorca (2021) por la totalidad de su obra poetica y el Jaime Gil de Biedma por El secreto del Mago (2023). Ha publicado en esta misma editorial Por fuertes y fronteras (1996), Sin miedo ni esperanza (2002), La vida en llamas (2006), El reino blanco (2010), seis ediciones de Los mundos y los dias, recopilacion de su poesia (1998, 1999, 2007, 2012, 2019 y 2021), Cuaderno de vacaciones, Bloc de otoño (2018), Despues del paraiso (2021) y El secreto del Mago. Ala de Cisne reune en siete bloques cuarenta y dos poemas de tematica variada, escritos en su mayoria entre 2022 y 2024 y repartidos en siete epigrafes: Firenze, 1970, El aprendiz de Dios, Noche de Reyes, Hic sunt dracones, Boecio y la Filosofia, Shakespeare y Nebrija y Poliptico del Prado. Ala de Cisne es el apodo que recibio en vida el cuentista danes Hans Christian Andersen, autor, junto a otros cuentos relacionados con los cisnes, del celeberrimo El Patito Feo, trasunto de quien lo escribio.

Una edición crítica imprescindible, a cargo de Paloma Díaz-Mas.El Romancero constituye la manifestación más importante y longeva de la poesía popular en lengua castellana. Nacidos en la Edad Media para ser cantados y compartidos por la colectividad, que los conservaba en la memoria y los transmitia de viva voz, generacion tras generacion, los romances han pervivido casi hasta nuestros dias, sometidos a lo largo de los siglos a una constante y fertil reelaboracion. Su caracteristica estructura metrica y su enfasis enunciativo aglutinan piezas de una diversidad poco menos que inagotable: episodios heroicos y caballerescos, lances y trances de amor, historias de inspiracion biblica y clasica, asuntos dominados por la maravilla o el misterio, noticias veridicas de un tiempo ya lejano.Toda esta variedad y riqueza, todos los ciclos, temas y registros del Romancero estan representados con generosidad en la presente seleccion para la Biblioteca clasica de la RAE, orquestada, minuciosamente comentada y anotada por Paloma Diaz-Mas, la maxima especialista en la materia. El nucleo del volumen esta formado por los romances documentados hasta mediados del siglo XVI, pero no faltan algunos de los que se han conservado en la tradicion oral moderna (a menudo panhispanica) y que presentan indicios seguros de un origen medieval.

El viaje personal que recorremos rara vez es lineal, ni siquiera es circular. Son pequeños fuegos que se van prendiendo, algunas llamas arden con furia, otras apenas brillan antes de extinguirse.Morder las flores es un poemario que sigue el rastro de uno de estos fuegos que va cambiando con las estaciones. Entre la calidez engañosa del verano y la luna invernal que susurra respuestas, estos poemas evocan y describen, como si se mirase a traves de un catalejo, la nostalgia, el paso del tiempo, el anhelo, el desamor y la busqueda de guias, todo ello con las flores como testigos. Un reflejo de lo que ocurre cuando nos atrevemos a arder, caer y volver a florecer.

Manuel Vilas (Barbastro, 1962) es poeta y narrador. Como poeta ha obtenido premios tan importantes como el Gil de Biedma, el Generación del 27 o el Ciudad de Melilla. Algunos de sus libros son Resurreccion (2005), Calor (2008), El hundimiento (2015) y Roma (2020). Como narrador ha sido finalista del Premio Planeta con la novela Alegria (2019), Premio Nadal con Nosotros (2023) y Premio Femina a la mejor novela traducida al frances con Ordesa (2018). Su ultima novela se titula El mejor libro del mundo (2024). Ciudades en venta es una exploracion en las transformaciones esteticas, morales y politicas que se estan produciendo en un mundo globalizado. El siglo XXI esta en expansion, en crecimiento, todavia no se conoce bien su rostro, pero se adivinan sus ojos colericos. Los tiempos estan cambiando otra vez. No se sabe a que nos enfrentamos. El misterio del futuro ha regresado. Esta poesia habla de la libertad personal frente a todas las tiranias. Habla del amor frente a la injusticia. Y habla de la grandeza de vivir frente a las derrotas historicas que padecemos los seres humanos.

Junto con Garcilaso de la Vega y Juan Boscán, podría decirse que Diego Hurtado de Mendoza compuso el trío de autores que inauguró la nómina de los grandes poetas de los Siglos de Oro. Esta nueva edicion actualizada ofrece su poesia completa, si bien cuidando de limitar la seleccion a aquellas obras que, sin duda alguna, pertenecen al poeta granadino, a quien en el pasado se ha atribuido un buen numero de composiciones de autoria incierta o muy dificil de probar. Ademas, se ha optado por acompañar los textos de un aparato critico completo, asi como por conferirles una nueva ordenacion por generos (sonetos, octavas, etc.) con la intencion de facilitar el acceso a la obra de Mendoza a sus nuevos lectores.

Un despliegue de aviesas intenciones y destructivo ingenio, muestra de un género poco conocido y muy interesante de nuestra poesía. La presente antología viene a cubrir un descuido habitual en el estudio y la difusion de nuestras letras del Siglo de Oro: el de la poesia critica escrita en la clandestinidad. Con este espiritu, se seleccionan mas de un centenar de textos que abarcan temporalmente los reinados de Felipe III, Felipe IV y Carlos II, y que dan una muy interesante muestra tanto del talento para la satira de sus autores como de las preocupaciones politicas y morales de una epoca convulsa y marcada por las tensiones entre facciones nobiliarias. Un despliegue de aviesas intenciones y destructivo ingenio que quizas el paso del tiempo haya hecho mas clandestino de lo que en su dia fue.

"Desde su primer libro de poesía Evohé, publicado en 1971, hasta La ronda de la vida, editado en 2023, Cristina Peri Rossi ha creado una de las obras poéticas más audaces, celebradas, sólidas y originales de la literatura hispanoamericana del siglo XX y principios del XXI, convirtiendose en una influencia indiscutible y decisiva en el auge y renovacion de la poesia en castellano. Si algo define la poesia de la Premio Cervantes 2021, es el altisimo grado de intensidad y sobre todo de emocion en cualquiera de sus registros. Su obra lirica o erotica, subversiva o alegorica, desgarrada o ironica, abarca todos los estilos donde siempre se percibe un grado de sensibilidad, de transgresion y maestria en el manejo de las palabras que conducen inexorablemente a la emocion. Nadie que haya leido su poesia puede sustraerse a ella. En este volumen el tema recurrente del deseo y la pasion se une a una reflexion sobre la soledad, la enfermedad y el dolor, pero siempre manteniendo ese contrapunto de voces, de ternura y tambien de aguda ironia como pulsion de vida y de muerte. Con esa intima naturalidad de su lenguaje Cristina Peri Rossi entreteje un libro donde un poema responde al otro en un dialogo real o imaginario, como una Fata Morgana, hasta conducirnos en su desenlace final, intenso y sutil al mismo tiempo, al Sindrome de Sthendal: Todo es bello porque todo es abyecto."