Libros de Poesía, página 47 de 2196

Reedición.

En la vida todos tenemos monstruos particulares, a veces son buenos y a veces no tanto. Prepárate para conocer mis monstruos. En este poemario me desnudo y enseño todas las cicatrices que me han ido

Hemos querido reunir en el año de su centenario, esta antología con algunos de sus mejores poemas publicados entre 1950 y 2005. Y que nos muestran a la poeta, que estuvo del lado de los perdedores. El libro cuenta con un sentido prologo de Luis Antonio de Villena y un epilogo del poeta Pepe Hierro que tanto la quiso.Ha sido ilustrado magnificamente por Noemi Villamuza. Recoge alguno de sus poemas publicados postumamente.

Los mejores 300 aforismos de la antología Verdad y media. Los tres primeros lustros del presente siglo han supuesto una auténtica explosión del género aforístico en España, motivada sobre todo una apreciable tradición anterior, la apuesta de varias editoriales por el género y probablemente también por su irrupción en las redes sociales de internet. La presente antología recoge los mejores 300 aforismos de "Verdad y media" (número 15 de esta colección). El protagonista aquí es el aforismo, más allá de sus autores. Es uno de los recorridos posibles por toda esa producción que selecciona, aun con criterio flexible, los aforismos dentro de las cualidades exigibles al género -sorpresa, pensamiento, poesía, dicción contenida- y prescinde (no porque no los haya muy buenos) de los textos que se adentran en ámbitos fronterizos como la ciencia y filosofía puras u otros textos cortos particulares como pueden ser la greguería o los textos meramente humorísticos. Toda una aventura del pensamiento y la buena escritura que hará pensar al lector.

Yo solo quería que me llevaras a bailar.Mientras Xoel López compone sus canciones, va escribiendo poemas, pequeños polizones que se cuelan entre épocas, entre discos y discos. Cometas bajo el mar, ciudades luminosas, bailes de letras, la poesia como balsamo, el amor, la tristeza, la luz de los veranos, la suave brisa del invierno, senderos, llanuras: todo esto esta maravillosamente plasmado en este poemario.

Primera edición completa de un libro inédito de Juan Ramón Jiménez, reconstruido conforme a las indicaciones del poetaEdición de Rocío Fernández BerrocalEscritos en Moguer entre 1909 y 1912, los poemas deHistoriasacompañaron a Juan Ramon Jimenez toda su vida. El poeta corrigio el libro en 1921 y algunos de los textos del mismo formaron parte de sucesivas antologias, pero otros quedaron ineditos y pendientes de publicacion conforme al guion revisado que fijaria en su exilio de Puerto Rico. Esta edicion ofrece por primera vez el libro completo, dividido en cuatro secciones: Historias para niños sin corazon, Otras marinas de ensueño, La niña muertadedicada a una sobrina que fallecio con solo 26 mesesy El tren lejano. Frente a la consabida imagen del autor replegado en sutorre de marfil, el poeta se manifiesta, del mismo modo que enPlatero y yo, como un gran observador de la realidad y de la naturaleza humana.Historiaslleva implicita toda la luz de Moguer con su magico tiempo dentro, o tambien el recuerdo de sus vivencias de colegial en El Puerto de Santa Maria. Es el Juan Ramon primero de laetapa sensitiva, que medita y prepara el camino deDiario de un poetareciencasado. El poeta puro de los niños, el mar, el ensueño elegiaco y la permanente melancoli...

JOSÉ HIERRO nació en Madrid en 1922 y en la misma ciudad murió el 21 de diciembre de 2002, aunque se consideraba santanderino de adopción y fuera titulado como Hijo adoptivo y Poeta de Cantabria. En su obra, tan rica en matices ritmicos como en empaque conceptual, se han fraguado las tendencias mas validas de la poesia española de posguerra. Sus primeros versos aparecieron en distintas publicaciones del frente republicano. Acabada la guerra civil padecio cuatro años de carcel, y esta experiencia lo marco para siempre. Hierro ha conseguido los galardones mas relevantes de la literatura española: Premio de la Critica en tres ocasiones, Premio Nacional en dos, el Principe de Asturias (1981), el Premio Pablo Iglesias (1986), el Nacional de las Letras Españolas (1990), el Premio Reina Sofia de Poesia Hispanoamericana (1995) y el Cervantes (1998). Tambien fue elegido academico de la Real Academia Española (1990), cuyo discurso de ingreso sobre Juan Ramon Jimenez no llego a pronunciar.

La obra de Miguel Hernández viene a ser ejemplo y síntesis de la historia de la poesía española en su período más fecundo del siglo XX. Las distintas tendencias de la lírica de los años treinta fueron cultivadas por este poeta, que no dejo nunca de imprimir su huella personal, con metafora relampagueante, hiriente y luminosa. Nacido en Orihuela y muerto en la carcel de Alicante, condenado a resultas de su actuacion politica durante la guerra civil, Miguel Hernandez supo escapar del ambiente localista y provinciano a traves del culturalismo, para acabar resolviendo su poesia en los moldes del romance y del cantar, tras haber pasado por el surrealismo y la poesia de combate.El gran interes que sigue despertando la poesia de Miguel Hernandez justifica la edicion de su "Obra poetica completa". Una recopilacion que Leopoldo de Luis, poeta y critico que fue amigo de Miguel Hernandez, y Jorge Urrutia, catedratico de Literatura de la Universidad Carlos III de Madrid, hicieran por primera vez en plena transicion politica española y que vino a convertirse en un libro mitico. Este volumen distingue con claridad cada uno de los periodos de escritura del poeta, gracias a los textos criticos que se introducen. Un prologo general presenta la figura del poeta y cada libro cuenta con su estudio particular. Como apendice se incorporan los poemas iniciales de Miguel Hernandez que tienen un evidente interes historico y cuya vigencia cada lector sabra valorar. Mejorada a lo largo de varias ediciones, reaparece ahora la "Obra poetica completa" de Miguel Hernandez, renovada y cuidada por Jorge Urrutia, que ha incorporado los poemas aparecidos manuscritos en los ultimos años y ha puesto al dia los aspectos criticos.La obra de Miguel Hernández viene a ser ejemplo y síntesis de la historia de la poesía española en su período más fecundo del siglo XX. Las distintas tendencias de la lírica de los años treinta fueron cultivadas por este poeta, que no dejo nunca de imprimir su huella personal, con metafora relampagueante, hiriente y luminosa. Nacido en Orihuela y muerto en la carcel de Alicante, condenado a resultas de su actuacion politica durante la guerra civil, Miguel Hernandez supo escapar del ambiente localista y provinciano a traves del culturalismo, para acabar resolviendo su poesia en los moldes del romance y del cantar, tras haber pasado por el surrealismo y la poesia de combate.El gran interes que sigue despertando la poesia de Miguel Hernandez justifica la edicion de su "Obra poetica completa". Una recopilacion que Leopoldo de Luis, poeta y critico que fue amigo de Miguel Hernandez, y Jorge Urrutia, catedratico de Literatura de la Universidad Carlos III de Madrid, hicieran por primera vez en plena transicion politica española y que vino a convertirse en un libro mitico. Este volumen distingue con claridad cada uno de los periodos de escritura del poeta, gracias a los textos criticos que se introducen. Un prologo general presenta la figura del poeta y cada libro cuenta con su estudio particular. Como apendice se incorporan los poemas iniciales de Miguel Hernandez que tienen un evidente interes historico y cuya vigencia cada lector sabra valorar. Mejorada a lo largo de varias ediciones, reaparece ahora la "Obra poetica completa" de Miguel Hernandez, renovada y cuidada por Jorge Urrutia, que ha incorporado los poemas aparecidos manuscritos en los ultimos años y ha puesto al dia los aspectos criticos.

Mi corazón es un cubo de Rubik desordenado resulta, en efecto, un libro poliédrico y multicromático en el que, una vez más, Tina Suárez Rojas nos hace llegar sus maneras varias de concebir la poesía. Las seis caras del cubo se corresponden con los seis colores que estructuran este libro, compuesto por poemas en los que, como si de un carrusel de emociones extremas se tratara, la poeta -siempre fiel a sus mascaras- toma de la mano tanto al risueño Democrito como al mas desolado Heraclito. Asimismo, hallara el lector las claves y constantes que caracterizan su poesia, entre las que destacan, especialmente, el gusto por el divertimento intertextual y las recreaciones culturalistas, el ludus idiomatico y esa ironia lirica con que juega a mitificar y desmitificar elementos y escenarios de la vida cotidiana.

En la poesía de Itzíar López Guil ya sabíamos que se puede encontrar la afectividad más íntima y la vivencia de la injusticia cotidiana. Más que en recopilaciones anteriores, se revela aquí que esa extraordinaria apertura empática es (también) la muy personal atención a las vicisitudes de la luz, desde unos ojos de niña hasta unos atisbos esperanzados, un resurgir o una proclamación. Parece fácil. Es, desde luego, ejemplar. Carlos Piera.

Marina Tsvietáieva nació durante la hambruna que azotó a Rusia en 1892, y vivió las revoluciones de 1905 y 1917. Ella no conoció la paz, ni siquiera en sus casi veinte años de exilio. Regresó a Rusia en el peor momento, en la época del gran terror: el marido fue fusilado, su hija y su hermana deportadas a un campo de concnetración. Se suicidó a los 48 años. Empezó a escribir poemas a los 6 años pese a la oposición de su madre, que quería dedicarla a la música. A los dieciocho, publicó Álbum vespertino . Siguieron Linterna mágica , Extractos de dos libros ...hasta Después de Rusia , último libro que publicó en vida. Pero lo fundamental de su obra quedó inédito y no ha visto la luz hasta nuestros días.

Premio Nobel de Literatura La escritora polaca más reconocida junto a Ryszard Kapuscinski y a Stanislaw Lem. Amplia selección de la obra de Wislawa Szymborska, poeta polaca galardonada con el Premio Nobel de Literatura, Paisaje con grano de arena es el primer volumen poetico de la autora que se publico en lengua castellana. Los cien poemas recogidos en esta antologia, autorizada por la autora, constituyen una excelente muestra del recorrido literario y tematico de la poesia de Szymborska, una poesia que, segun la Academia sueca, mezcla la elegancia de Mozart con la pasion de Beethoven, y, en palabras de Czeslaw Milosz, premio Nobel de 1980, es una leccion de austeridad, ironia y simplicidad.Criticas:Nadie saldra indiferente. [...] Szymborska es un referente de tal dimension que seria interesante comprobar hasta que punto, desde su popularizacion, ha permeado las obras ajenas.Vanessa Gutierrez, El Comercio Su poesia, con ironica precision, permite que el contexto historico y biologico surja a la luz en fragmentos de la realidad humana.Acta del jurado del Premio Nobel Algo unico que habia en ella era la mezcla de sentido de la tragedia y sentido del humor: sabia mirar la brutalidad del poder y tambien su ridiculo, que tantas veces lo hace todavia mas peligroso.Antonio Muñoz MolinaLo que tenian en comun su obra y vida era un pertinaz y obstinado apego a la independencia.Adam Zagajewski Destaco por una poesia llena de humor y por su habil juego de palabras. De ella se desprende una consideracion antropologica basada en la finitud humana, en la debilidad del hombre frente a la naturaleza, con el hombre en el centro de sus interrogantes.La VanguardiaUna autora cuya poesia esta hecha de una mezcla de emocion e ironia, metafisica y cotidianidad [], cuyos versos estan llenos de parentesis que contradicen, retocan y matizan cada uno de los terminos que va anotando. Una obra memorable. Javier Rodriguez Marcos, El Pais Esa humildad, esa duda, se expresa en la obra de Wislawa Szymborska en forma de ganas: las ganas de mirarlo todo, de escucharlo todo, y con la voz de lo visto, con la mirada de lo escuchado, dejar que el poema hable solo. Martin Lopez-Vega, El Pais

Alexandr Sergiéyevich Pushkin, de familia noble, contaba entre sus ascendientes a un bisabuelo materno etíope, del que heredó el aspecto atezado, los cabellos rizados y una desbordante sensualidad. A los 18 años entro como funcionario en el Ministerio de Asuntos Exteriores, para el que trabajo en diversos destinos. La politica, la censura y numerosas aventuras e intrigas amorosas marcaron su vida, y fue una de estas la que acabo con ella, pero esto no le impidio trabajar incansablemente en una obra que, pese a su temprana muerte, le hace ser considerado el mayor poeta ruso de todos los tiempos. Pushkin, escribio unos setecientos poemas liricos, de los que el traductor ha realizado una rigurosa seleccion para elaborar esta Antolgia lirica que permitira por primera vez a los lectores en lengua castellana apreciar la belleza de los poemas de un genio universal.

Los poemas que componen este libro se escribieron entre 1931 y 1934. Estaba en preparación este nuevo poemario de García Lorca a finales de 1934 para ser editado por la Universidad de Granada con introduccion de Emilio Garcia Gomez, pero nunca se llego a terminar. Se reproduce aqui la primera edicion de este poemario, que vio la luz en Nueva York en 1940 en la \\Revista Hispanica Moderna\\ con prologo debido, muy probablemente, a Francisco Garcia Lorca, hermano del poeta.

«La colección de poemas que toda mujer debería tener sobre su mesilla de noche o de café. Acompañados de sus propios dibujos, estos poemas hermosos y honestos remiten a la experiencia cotidiana y col

Hace casi medio siglo, en 1970, veía la luz por primera vez la célebre antología Nueve novísimos poetas españoles. Lo hacía trasquilada por la censura y levantando una polvareda de polémica entre los sectores mas apegados a los temas y a las formas liricas convencionales de la poesia española del momento. Los escogidos por el visionario J.M. Castellet Jose Maria Alvarez, Felix de Azua, Guillermo Carnero, Pere Gimferrer, Antonio Martinez Sarrion, Ana Maria Moix, Vicente Molina Foix, Leopoldo Maria Panero y Manuel Vazquez Montalban señalaban la eclosion de una nueva generacion poetica, decidida a dejar atras todo lo anterior.Hoy vuelve a las librerias esta obra de referencia, que incluye, ademas, un apendice critico y un apendice sentimental en el que los nueve novisimos reflexionan sobre la figura de Castellet, responsable del espiritu rupturista de esta antologia elevada al estatus de clasico de la literatura española del siglo xx.

Los poemas que componen la presente antología nos hablan de la experiencia de dos mujeres: el amor y el desamor, la humillación y la resistencia, la desesperación y el anhelo, la creación y la monotonia de la cotidianidad, la crueldad de la historia y la ternura como sentimiento de la vida. El canto y la ceniza, antologia seleccionada, traducida y comentada por Monika Zgustova y Olvido Garcia Valdes, da cuenta de manera amplia y significativa, de la obra de Anna Ajmatova y Marina Tsvetaieva, las dos grandes poetas rusas del siglo xx. Este volumen incluye Requiem y Poema sin heroe, obras maestras de la primera, y Poema del fin y 'aPor el Año Nuevo!', de la segunda, asi como un generoso conjunto de composiciones de las dos poetas, que abarca todos sus periodos de creacion. El volumen busca mas que el estricto orden cronologico 'un ritmo de lectura convincente que retuviese en todo momento -como proponen las traductoras- la intensidad del canto y la amarga, leve, gravedad de la ceniza'.

William Wordsworth (1770-1850) impulsó un movimiento de rebovación poética, luego denominado Romanticismo, cuya influencia en la poesía occidental llega hasta nuestros días. Tuvo que vencer la resistencia de los poetas neoclásicos que imponían en esa época sus criterios estético-literarios. Wordsworth rechaza su hueca fraseología y sus convecionaismos, recuperando las baladas y el uso del verso blanco

Jalaluddin Rumi está justamente considerado como uno de los más importantes poetas de la historia, a la vez que el más grande místico sufí. Nacido en el siglo XIII en Persia, el llamado santo-poeta nos dejo una vida concebida como la "senda del amor", en la que su devocion por el "Amado" alcanzo su maxima expresion en unos poemas plenos de profunda belleza e inflamados, como su corazon, de un sentimiento capaz de transmitir al lector el perfume y la presencia de lo inefable. Declarado por los sufies como "el Maestro de la Via", fue el fundador de la orden de los Mavlevis, cuya ceremonia extatica de la sama continua hoy dia provocando una profunda impresion en quienes la contemplan. Su obra poetica fue muy abundante, destacando por un lado el Masnavi, constituido principalmente por una coleccion de consejos eticos y filosoficos destinados a los derviches, y por otra sus famosos poemas misticos. Este libro presenta una seleccion de las poesias misticas mas hermosas de Rumi, extractadas y traducidas por el autor de fuentes clasicas de total solvencia. Una obra que conmovera a todo lector sensible al impacto estetico que brota del encuentro sincero del ser humano con lo divino.